中新網北京4月8日電(記者 上官云)不少爆紅的演員，可能都擁有一個標志性的角色，就好像“天津大姐”之于林永健，經典臺詞“干嘛呢干嘛呢干嘛呢！”一度火遍全國。

　　林永健的戲路很寬，在最近的熱播劇《人生之路》中，還憑借對高明樓這一角色的詮釋圈了一波好評。有觀眾為此去“考古”，才發現他塑造過那么多經典影視人物形象。

　　成為演員其實是林永健很早就有的夢想，17歲時考入青島話劇團，三年后又成了廣州軍區戰士話劇團的文藝兵，跑過龍套、干過雜活，憑借精湛的演技，慢慢的小有名氣。

　　出演電視劇《和平年代》后，林永健發現了自己在表演方面的另一條賽道，于是選擇成為“北漂”，在各大劇組之間來回奔波，期待新的機會。

　　他沒有辦法時時刻刻掌控自己的命運，但一直在努力往前走，只要劇本好、人物設定富有挑戰性，就都愿意嘗試，多元化的角色恰恰能幫助演員成長。

　　因小品《裝修》爆紅，但林永健并未困于其中，農民、工人、大學教授，幾乎演什么像什么。他可以是《金婚》里的大莊，性格復雜；也可以是《三體》中的常偉思，沉穩堅定。

　　接受采訪時，林永健很少講述往事，而是更愿意分享拍戲的收獲。他對“演員”的理解依然樸素，“就是演繹人間萬種情，把人世間的悲歡離合、喜怒哀樂表達出來，傳遞真善美。”

　　有“戲”的角色

　　《人生之路》前幾集中，林永健貢獻了一場高贊表演：高明樓偷拆了屬于高加林的錄取通知書，很快打起了壞主意，想讓兒子高雙星冒名頂替。

　　這場戲沒什么臺詞，卻十分傳神。有人來打水，高明樓嚇得手一抖，裝著通知書的信封掉在了石磨上；又怕讓人瞧見，小眼睛一轉，瞅瞅四下無人，才躲到角落里拆開信封。

　　劇情如何遞進是導演的調度，“掉信”則是林永健的設計。他希望通過這個細節，表現出高明樓在特定情境下的狀態：人一旦要做虧心事的時候，就容易心跳加速手哆嗦。

　　生活中，林永健一向對高明樓式的人物深惡痛絕。不過，拍戲時，他能將這種憎惡情緒很好地剝離：現實是現實，角色是角色，演員要做的就是讓原本存在于文字中的人物立體起來。

　　有的角色討嫌，演起來卻很過癮，譬如高明樓，為達目的不擇手段，但又良知未泯，面對高加林、高加林父母時，總不自覺地有些微表情、微動作。他是有“戲”的。

　　林永健對于一個橋段印象深刻，“高明樓于心有愧，就拿了五十塊錢給高加林。在那個年代，這是一筆不小的數目，他在努力補償，這是高明樓人性的另一面。”

　　以種種貼近生活的細節來豐富角色，彌合觀眾的疏離感，這是林永健塑造人物的一大利器。

　　一個幸運兒

　　不過，在林永健的影視角色版圖中，高明樓可能并不是最顯眼的那個。

　　他是青島人，從小就喜歡模仿別人的一舉一動，惟妙惟肖。青島出過不少知名演員，上世紀七八十年代，常有影片去青島取景，耳濡目染，林永健逐漸喜歡上了演員這個職業。

　　小眼睛，笑起來一臉狡黠，這樣的面相在當時的演藝圈并不討喜。進入話劇團工作后，有一段時間他要當場工、跑龍套，拉過大幕、打過光。

　　在別人看來，這是坐冷板凳；在林永健看來，這卻是極好的學習機會。演員要了解舞臺，噴個煙霧、換個道具，瑣碎的工作至少能讓人對舞臺不陌生，以后上場就不會怯場。

　　“雖然我演不上戲，我可以看吧？沒有人剝奪我看戲的權利吧？我可以模仿吧？也沒有人剝奪我模仿的權利吧？”在一旁給別人拉大幕時，他就想，“如果是我演，我怎么演？”

　　有事沒事，他經常研究臺上演員的詞兒，把大小角色的臺詞都背了，從話劇《都市軍號》中的廣東老板開始，演技逐漸成熟起來。

　　這段經歷也最終成為一筆寶貴的人生財富。很久以后，小品《裝修》要排練，林永健被叫去“立劇本”，一人分飾三角，效果出奇地好。

　　在央視春晚的舞臺上，由他反串的“天津大姐”身穿粉色毛衣，頂著一頭時髦的大卷發，天津味兒的臺詞一出口，立時引來哄堂大笑。

　　《裝修》一夜之間紅遍大江南北，“干嘛呢干嘛呢干嘛呢！”成為網絡上經久不衰的熱梗。更多觀眾因此記住了林永健，原來這個看上去其貌不揚的演員，渾身都是戲。

　　“我是個幸運兒，很感謝《裝修》這個作品，也很感謝央視春晚這個平臺。”唯一讓他略感遺憾的是，由于時間緊張，“天津大姐”無法完全換裝，要不然效果可能會更好些。

　　這次爆紅，也有賴于林永健此前的積累，“春節晚會就是個舞臺，這三個人物，我只有經歷過舞臺表演、和觀眾交流過，才知道怎么演，步子怎么邁。”

　　演員就是“演什么像什么”

　　“什么叫演員？演員就是演龍像龍、演虎像虎，演什么像什么。”在演藝圈待了幾十年，林永健一直將這段話奉為圭臬。

　　做演員，他其實是個不太安于現狀的人，當年演話劇小有名氣后，又想試著演演電視劇。有一年，在張豐毅、尤勇等演員合作的電視劇《和平年代》中，林永健演了一個廣東老板。

　　后來，他選擇從部隊轉業，一路“漂”到了北京，覺得這里會有更多演出機會，就到處跑劇組、試戲，尋找合適的角色。

　　演不了主角，林永健并不氣餒，“我這種形象的演員，不是一上來就能當主演的。我必須得先演邊邊沿沿的小角色，慢慢地讓觀眾認識你、了解你，然后再開始改變。”

　　隨著戲路逐漸打開，他演過的角色越來越多，《呂梁英雄傳》里的王懷當，《金婚》里的大莊，《長津湖》中的鄧華將軍……角色雖多，但不會令人有混淆之感。

　　有人問他演戲的秘訣是什么，林永健說演員不能演自己，“如果演你自己的話，一個作品、兩個作品可以，三個、四個也許可以，觀眾看到第五個的時候，可能就看不下去了。”

　　他很會琢磨戲，演大反派譚忠恕時和導演、編劇商量，在劇中增加了“譚忠恕母親”這個人物。拋開工作，譚忠恕陪著母親遛彎、給母親捶背，多了一絲人性中的親情。

　　演農民喜耕田，他舉手投足間就像個十足的莊稼人。從小沒在農村待過，那就補上這一課，拍戲時林永健每天步行到拍攝現場，從田地路過時，興致勃勃地和農民聊天。

　　“一來我得學習啊，問問人家種的什么。二來我演農民，踩在泥土里邊，走路什么姿勢？什么動作？這都有戲呀。”他認為，活到老學到老，這就是表演工作的魅力所在。

　　做一個有心人

　　演了許多年的戲，林永健收獲了諸多獎項。他始終認為，演員得深入生活、扎根人民，就是要觀察生活，體驗生活，熱愛生活，擁抱生活，做一個有心人。

　　社會上的三教九流，各色人等，都可能是林永健觀察的對象。逛公園時碰見老頭老太太吵架，他會悄悄站在后邊聽完全程，不厭其煩，如果有一天要演類似的形象，那就有了支點。

　　林永健覺得，走個紅毯、拿一個獎，這都是表象的表象。扎根人民才是基本的基本。什么是扎根人民？就是你塑造出來的人物要有生命力，你得走進觀眾的心里。

　　對拍戲，他理解不了某些行為，“好家伙，一走到那兒，五星級酒店一住，衣來伸手飯來張口，到現場跟大爺似的，你拍什么拍呀？這樣塑造出來的人物既不鮮活，也不生動啊。”

　　善于向生活學習，這是演員的必修課。在部隊時，他向來自五湖四海的戰友學習方言，才能做到在扮演“天津大姐”時，開口就是地道的天津話。

　　知名度飆升之后，“走紅與否”并不是他關注的重點，三百六十行，行行出狀元，“作為演員，就踏踏實實地干你的事，演你的戲就完了。”

　　以塑造的出色人物形象為支撐，演員才可能讓觀眾記在心里一輩子，這也是林永健的一個奮斗的目標，以及一生為之努力的方向。(完)