中新社上海10月23日電 題：對生命的共鳴讓音樂“無問西東”

　　——專訪中國鋼琴藝術(shù)家孔祥東

　　中新社記者 李鵬 樊中華

　　“我先為你們(即興)演奏一曲吧。”

　　在中新社“東西問”專訪前，坐在鋼琴邊的孔祥東便來了靈感，手落樂起，黑白躍動間，即興之作鏗錚流淌而成。

　　即興演奏，是這位在國際上享有盛譽(yù)的鋼琴藝術(shù)家用音樂與世界溝通的重要方式，也是他與音樂相融相知，不斷打破常規(guī)、突破自我的性情流露。從17歲登上國際音樂舞臺、連續(xù)兩年成為國際鋼琴大賽最年輕獲獎?wù)叨懵晿穳_始，孔祥東創(chuàng)造了屬于中國鋼琴家數(shù)不清的“第一”，被西方媒體盛贊為“一個世紀(jì)只能出一到兩個，真正能激動人心的天才鋼琴家”。

　　而在獎項與贊譽(yù)之外，孔祥東創(chuàng)辦音樂藝術(shù)中心普及鋼琴教育、參與創(chuàng)作流行歌曲、舉辦墓園音樂會、用音樂療愈精神疾病患者、制作音樂數(shù)字藏品……每一次“跨界”嘗試，都像即興創(chuàng)作，讓他“用音樂與更多場域的人性對接”。于孔祥東而言，音樂如生命，既根植于中國傳統(tǒng)文化，又超越東西方之別，既可興至曲成地表達(dá)此刻此景，又能以包容之態(tài)引發(fā)廣泛的心靈共鳴。

　　“四個音”奏響“即興人生”

　　“我喜歡捕捉遇到的人和事給我的剎那間靈感，以及此時此刻的情緒，這是藝術(shù)非常重要的一種存在元素。即興演奏推翻了傳統(tǒng)經(jīng)典樂曲的演奏模式及多年演奏習(xí)慣，讓靈感跟著手指，每一次演奏都是唯一的，不可復(fù)刻的。”

　　一曲終了，時間回到1985年。在鋼琴家劉詩昆的課堂上，孔祥東第一次被問及“你平時會即興彈琴嗎？”

　　“那是我第一次知道在按譜演奏外，還有即興演奏，且這種創(chuàng)作形式在國際上頗受青睞。后來留學(xué)時，也有很多音樂家建議我根據(jù)演奏經(jīng)典曲目得到的靈感去即興創(chuàng)作華彩。1992年悉尼國際鋼琴比賽中，我在獲一等獎之外還得到特別演奏獎，正是因?yàn)槲覟檠葑嗟哪貐f(xié)奏曲即興創(chuàng)作了華彩樂章。”孔祥東說。

　　即興演奏如一條人生小徑，喚引孔祥東去探索音樂在傳統(tǒng)鋼琴演奏之外的無數(shù)可能性，甚至幫助他度過長達(dá)八年的抑郁期。

　　“那時我不想見人，很多親朋好友來看我，實(shí)在拒絕不了就讓他們進(jìn)門。我不想說話聊天，就說我彈琴給你們聽吧，剛開始我彈貝多芬、肖邦等經(jīng)典作品，他們聽了很開心。但我覺得沒有實(shí)現(xiàn)真正的交流，就開始即興作曲演奏，大家覺得挺好，但我仍覺得他們沒有被音樂感動。所以我想出了彈奏‘四音曲’，讓他們指定兩個白鍵、兩個黑鍵，我據(jù)此四音，嘗試把他們的故事和情緒彈奏描繪出來，形成‘音樂肖像’。這一次，不少人聽到音樂一下子就動容了，有幾位朋友甚至流了淚，這時我自己也會被震撼到，音樂的互動就不再簡單留存于表面，而是走進(jìn)了彼此心里。”孔祥東回憶說。

　　百病生于氣，止于音。日復(fù)一日，孔祥東在“四音曲”的即興創(chuàng)作與生命感悟中得到療愈，走出抑郁。近2000位朋友，也從孔祥東這里聆聽到了自己的“音樂肖像”。

　　為什么是黑白各兩鍵？在孔祥東看來，黑色如生命中的困頓、疑慮、悲苦，而白鍵象征著希望、憧憬與陽光，黑白是生命的平衡，用這四個音，“便可描繪出生命藍(lán)圖的一個色塊。”

　　音樂讓孔祥東與更多生命結(jié)緣，也引他更加深刻地理解、敬重生命，“黑白的琴鍵與黑白的音符背后，充滿了關(guān)于生命的信息、感悟，關(guān)于生命的無奈、嘆息，對生命的震撼、驚艷。”今年3月15日，是孔祥東在上海音樂附中時的老師、中國鋼琴教育家范大雷逝世30周年，孔祥東在其落葬的濱海古園廣場上，舉辦“生命如歌”音樂追思會，演奏了恩師畢生最愛的拉赫瑪尼諾夫鋼琴曲。作為第一位走進(jìn)墓園演出的音樂家，他完成了在恩師墓前現(xiàn)場演奏的夙愿，“我覺得墓園演奏更多的意義是以一種向死而生的方式，回望過去，擁抱未來，感恩當(dāng)下。”

　　“當(dāng)你駕馭音樂時，所在之處皆舞臺”

　　“即興”從音樂延伸到人生。多年來，孔祥東不斷嘗試以音樂為原點(diǎn)，“做一些別人沒有嘗試過的事情”，讓音樂的生命擁有更豐富的維度。

　　1997年，他在上海創(chuàng)辦孔祥東音樂藝術(shù)中心，用教育推動鋼琴藝術(shù)普及；2000年，參與創(chuàng)作流行歌曲《愛你一萬年》，讓古典樂魂與流行音樂碰撞成為經(jīng)典；抑郁癥愈后，他重返上海精神衛(wèi)生中心進(jìn)行公益演出，研發(fā)具有心理療愈功能的音樂；2021年，與上海郵幣卡交易中心聯(lián)手推出“孔祥東原創(chuàng)數(shù)字音樂收藏品”系列藏品，將音樂之美延至數(shù)字世界。

　　在孔祥東看來，音樂此般強(qiáng)大的延展性即源于其包容性。“1994年我初到洛杉磯，遇到意大利國寶級作曲家喬吉奧·莫羅德爾(代表作有1988年漢城奧運(yùn)會主題歌《手拉手》、1990年意大利世界杯主題歌《意大利之夏》等)。我們相處十幾年，數(shù)度合作，包括《愛你一萬年》、2008年奧運(yùn)歌曲《Forever Friends》等。但很難想象他幾乎不識五線譜，作曲時將曲調(diào)哼唱出來，由助手記錄譜曲，再由他來聽是否好聽。他從沒接受過正規(guī)音樂教育，就憑一雙耳朵、靈感和天賦創(chuàng)作，成為三屆奧斯卡金像獎得主。”孔祥東說，“他為我打開一扇很大的窗，讓我真正理解到音樂如海洋，爵士、古典、流行、搖滾等品類只不過是‘滄海一粟’，不同的音樂是因?yàn)槿说牟煌榫w需要而存在的。”

　　正因?yàn)槔斫饬艘魳罚紫闁|試圖用音樂去更深層地詮釋生命，擴(kuò)展他的“音樂舞臺”。“音樂的‘樂’另有一音同‘藥’，繁體‘藥’中也有‘樂’，所以音樂是療愈心靈的藥。”孔祥東如此解釋他以音樂“跨界”精神醫(yī)療領(lǐng)域，“當(dāng)前已知的醫(yī)學(xué)手段對人的某些情緒與精神問題仍然束手無策，我認(rèn)為音樂、藝術(shù)會是非常有效的方式。”

　　至于“嘗鮮”數(shù)字藏品，“數(shù)字時代有太多新鮮東西，很多都凝聚了人類最高維度的智慧。”孔祥東笑稱，通過不斷嘗試新事物，可體會到音樂的現(xiàn)狀和未來走向，乃至能形成一種嶄新的音樂品種。

　　但在他看來，音樂源自人與人之間鏈接的情感磁場，數(shù)字科技終究難以與生命體驗(yàn)共鳴，表現(xiàn)和傳遞情感。“音樂的內(nèi)核是愛，彈鋼琴不是為了展示才華，而是首先彈給自己，感動了自己，才能感動聽者。”在孔祥東眼中，音樂藝術(shù)的成長之路是漫長的，只有達(dá)到忘我狀態(tài)，路才會越走越寬，“當(dāng)你駕馭音樂時，所在之處都是舞臺。”

　　音樂當(dāng)“根系傳統(tǒng)，冠茂東西”

　　18歲，孔祥東赴美留學(xué)；24歲，他組織策劃“海外中國名家演奏團(tuán)”回國演出，成為新中國成立以來最有規(guī)模的歸國留學(xué)生團(tuán)；29歲，他參與策劃在洛杉磯舉辦的大型中國歌舞音樂煙花晚會“為中國喝彩”(Bravo China)。讓音樂根植傳統(tǒng)文化又“無問西東”成為他不變的使命。

　　“我一直認(rèn)為音樂是很抽象的藝術(shù)，如果不具備深厚的文化功底，不用具象的藝術(shù)去豐富內(nèi)涵，抽象的表現(xiàn)方式也會顯得貧乏和蒼白。”孔祥東說，“我一直希望能在很具象的中華文學(xué)乃至文字的探究當(dāng)中，得到對文化傳承的理解，最終折射到我對琴鍵的觸摸上，反映在我的創(chuàng)作靈感中，也一定會傳達(dá)給所有聆聽者。對于音樂藝術(shù)工作者來說，文化不斷累積并交集，最終發(fā)光。”

　　在孔祥東看來，鋼琴、音樂與中國文化之間有著玄妙的契合點(diǎn)。“鋼琴每組5個黑鍵、7個白鍵，組成了12音體系，有12個大調(diào)12個小調(diào)，而這24個調(diào)讓人很容易想到中國的二十四節(jié)氣，所以我一直想嘗試用24個大小調(diào)來為二十四節(jié)氣譜曲。事實(shí)上肖邦、斯克里亞賓等都創(chuàng)作有24首前奏曲，是鋼琴史上非常重要的作品。”

　　一面是中國文化，一面是西洋樂器，中西音樂是否真能實(shí)現(xiàn)器樂相和？

　　“藝術(shù)創(chuàng)作一直在用不同方式詮釋人類對生命的感覺，有些會追求形似，例如有不少嘗試將中國民樂、古曲改編為鋼琴曲，都很成功；還有一種是神似，例如仿照古譜詩詞吟唱的方式，我用即興演奏來為自己寫的100多首自由體詩歌配樂吟唱，去表現(xiàn)詩歌的情懷。”孔祥東說。

　　在他看來，中國有非常強(qiáng)大的文化傳統(tǒng)和基因，構(gòu)成了中國音樂文化自信的“底版”，“例如‘君子六藝’中，‘樂’位居第二；孔子編撰過《樂經(jīng)》；親友相聚，會‘對月當(dāng)歌’；太平盛世，被稱作‘歌舞升平’等。但文化需要不斷地體悟、玩味，它會隨著生命的變化而變化。因此在傳承外，我們也必須去擁抱所有人類文化的精粹，一步一個腳印。”

　　作為第一位在好萊塢露天劇場演奏的中國鋼琴家，第一位應(yīng)奧地利文化部邀請在維也納金色大廳舉行鋼琴獨(dú)奏音樂會的中國音樂家，第一位在西藏拉薩舉行大型音樂會的藝術(shù)家……孔祥東深信音樂的文化包容性。

　　“當(dāng)前，越來越多的中國音樂家、作曲家甚至民族樂器，都登上了西方古典音樂舞臺，這是非常棒的現(xiàn)象，”孔祥東說，“但中國音樂家必須要更加胸懷曠達(dá)，更具有時代感，讓中國人的所思所想所感，通過音樂的橋梁走進(jìn)世界人民的耳膜，再走進(jìn)他們心里。其實(shí)當(dāng)我們把東西方的標(biāo)簽抽掉后，中國音樂的‘底色’是改變不了的，因?yàn)槲覀兩砩狭魈实难海褪俏覀円魳分械脑睾兔}動。”(完)

　　受訪者簡介：

　　孔祥東，當(dāng)今國際樂壇最優(yōu)秀、最活躍的中國鋼琴藝術(shù)家之一，國際互動創(chuàng)意者、公益慈善環(huán)保熱衷者、孔祥東音樂機(jī)構(gòu)創(chuàng)辦者、聯(lián)合國兒童基金會親善大使、中國特殊藝術(shù)協(xié)會副會長。曾囊括多個國際大獎和榮譽(yù)，其演出足跡遍布全球40多個國家，是首位應(yīng)奧地利文化部邀請在維也納金色大廳舉辦鋼琴獨(dú)奏音樂會的中國音樂家，首位在好萊塢露天劇場演奏的中國鋼琴家，亞洲第一位與BMG/RCA唱片公司簽約合作的鋼琴家。參與創(chuàng)作及制作華語經(jīng)典歌曲《愛你一萬年》，及2008北京奧運(yùn)歌曲《永遠(yuǎn)的朋友！Forever Friends！》。始終致力于中國音樂教育、音樂普及、音樂創(chuàng)作及中西方音樂文化交流，以音樂開展公益活動、探索藝術(shù)療愈、傳遞人文精神、促進(jìn)藝術(shù)和諧。