中新網北京9月18日電(記者 任思雨)“你站在‘世界人民大團結萬歲’的‘人民’下面，我找到了‘人民’，就找到了你。”

　　9月16日，當這句樸素的臺詞在北京二七劇場響起，全場爆發出持久而熱烈的掌聲。

　　當晚，原創大型曲藝音詩畫《伊莎白》首演，以多曲種融合為主要表現方式，以交響樂和視覺藝術為輔助手段，講述了國際共產主義戰士、中華人民共和國“友誼勛章”獲得者伊莎白·柯魯克跨越百年的中國情緣。

　　回望：跨越百年的中國情緣

　　2023年8月20日，108歲的伊莎白·柯魯克走完了她傳奇的一生。這位國際共產主義戰士、教育家、人類學家、新中國英語教學的拓荒人，將她的一生與中國革命和建設事業緊密相連。

　　1915年，伊莎白出生于四川成都，這片土地成為她畢生眷戀的“第二故鄉”。1938年，剛從加拿大多倫多大學畢業的她毅然放棄家鄉優渥生活，選擇回到戰火紛飛的中國。她深入中國農村開展社會調查，實地記錄中國共產黨領導的土地改革，最終形成《十里店(一)——中國一個村莊的革命》《十里店(二)——中國一個村莊的群眾運動》等著作，為世界讀懂中國革命提供了珍貴的田野調查范本。

　　1948年，伊莎白任教于河北南海山外事學校(北京外國語大學前身)，自此深深扎根中國教育事業，培養出大批外語人才，為中國教育事業和對外交流作出杰出貢獻。

　　2019年，伊莎白獲授中華人民共和國“友誼勛章”。一個世紀多的生命歷程中，她親歷中國的百年巨變，也把最好的光陰和最深的情誼留給了這里。

　　2024年底，在中國文聯黨組領導下，中國曲藝家協會著手圍繞伊莎白的傳奇人生籌劃曲藝創作。2025年3月，一支由優秀曲藝作家和資深晚會策劃人等組成的主創團隊正式組建，由表演藝術家黃宏擔任總導演、總編劇，中國曲協副主席吳新伯任總編劇，全維潤任總撰稿。

　　如何將這樣一段波瀾壯闊的百年人生，以曲藝的形式搬上舞臺？主創人員查閱大量文章著作、影像資料，訪問伊莎白的親屬與專家，開展多次座談研討，數易其稿。

　　“有一種寫法是順時針從小寫到大，還有一種用回憶從現在寫過去，但這都在觀眾的想象之中。”總導演、總編劇黃宏說，創作之初，團隊就希望突破“編年史”“流水賬”式的常規結構，找到全新的敘事角度。

　　最終，大家決定從伊莎白出生100天和100歲生日的兩張照片講起。

　　舞臺上，主持人楊瀾擔任講述者，青年相聲演員李丁串場，光影變換中，來自天南地北的曲藝名家陸續登場：伊莎白在8歲、18歲、28歲的故事，與95歲、85歲、75歲的故事不斷“雙向奔赴”，在1949年的天安門廣場匯合，再走向“友誼勛章”的頒授儀式現場。

　　《伊莎白》集結了強大的創演陣容：除了楊瀾與李丁，還邀請到中國曲協副主席暴玉喜、馮欣蕊，以及楊子春、史琳、楊妤婕、劉引紅、王文水、陸錦花、袁國虎等多位中國曲藝牡丹獎得主、曲藝名家和中青年曲藝工作者。

　　老中青三代曲藝名家齊聚，只為同一個目標——“這是一件非常有意義的事。”

　　創新：多元曲種融合探索

　　“看的時候第一個感受是‘新鮮’，沒想到那么多有特色的地方曲藝出現在一個舞臺上，大家用方言唱著伊莎白的故事，但是特別有代入感。”一位觀眾感慨道。

　　在藝術形式上，《伊莎白》巧妙融合了四川清音、湖北大鼓、京韻大鼓、陜北說書、四川評書、四川揚琴、四川金錢板、長子鼓書、蘇州評彈、評話、快板、單弦等12種曲藝形式，串聯起伊莎白從人類學學者到共產主義戰士的成長軌跡。同時，指揮家范燾執棒的中國電影樂團，將交響樂團的恢宏樂章與婉轉的曲藝唱腔碰撞交融。

　　“把交響樂和曲藝結合在一起，把我們天南地北的方言和外國文化結合在一起……這是我搞創作以來遇到的比較復雜、也不容易構思的一部作品。”總導演黃宏坦言，將各個獨立成長的曲藝作品巧妙銜接，組成一個完整的大作品并非易事，但主創們齊心協力，用豐富多元的情境故事再現了伊莎白動人的一生。

　　中國曲藝家協會副主席、《伊莎白》編劇暴玉喜記得，創作團隊經常在線上“頭腦風暴”，交流會一開就是三四個小時，“我們選取了伊莎白出生、工作、生活過的地方的曲種，用不同特色的曲藝來傳頌她對這片土地的深情。”

　　在傳統戲曲表達的基礎上，用全新的唱詞講述著伊莎白的人生故事。每個參與其中的表演者，都對這場演出的創新融合感觸頗深。

　　在快板表演藝術家王文水看來，這場大型音詩畫在現代聲光電、影像技術等方面進行了許多新探索，但最好的還是保持了曲藝原汁原味的味道。整個舞臺以曲藝為本體，有機整合了多種藝術元素，“這也是我們曲藝守正創新的一條新路。”

　　舞臺上，他一人手拿快板，動情演繹著伊莎白決心扎根中國教育事業、見證開國大典的故事，節奏層層遞進，情感愈發濃烈，當最后一句唱詞落下時，劇場內爆發出雷鳴般的掌聲。

　　力量：在“人民”中看見偉大

　　“能夠參與到這次《伊莎白》的創作之中，我倍感榮幸。”中國曲藝家協會副主席暴玉喜說，在紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年的重要節點，創作《伊莎白》的過程，更是一次重要的學習過程。

　　從建組到首演長達7個月的時間里，主創團隊沉浸在伊莎白的書籍、傳記、影像資料中，也從她的人生經歷中汲取到許多力量。采訪中，大家樂于分享那些曾經感動他們的細節：

　　黃宏導演記得，1949年10月1日，伊莎白與丈夫大衛·柯魯克受邀參加開國大典，親眼見證第一面五星紅旗冉冉升起。但由于孩子剛出生不久，觀禮過程中，她不得不穿過歡慶的隊伍，到附近的住地給孩子喂奶。伊莎白叮囑丈夫，要站在“世界人民大團結萬歲”標語的“人民”二字下等她。

　　“這個情節一定要寫進去。”黃宏說，作為人類學家，伊莎白偉大的地方在于，她在研究“人”的基礎上多了一個“民”，她在中國土地上，真正理解了“人民”二字。

　　這個故事，最終放進了王文水演繹的《觀禮天安門》中。主創人員進行了藝術加工，寫出了那句打動了很多觀眾的臺詞：“我找到了‘人民’，就找到了你，因為我們就在人民中。”

　　讓王文水印象深刻的是，伊莎白的人生故事與中國命運是如此同頻共振，1948年觀看解放軍北平入城儀式時，伊莎白正孕育著一個可愛的小生命，后來，她又現場見證了中華人民共和國的誕生，“她的眼里充滿了期待與希望，這兩個希望的重疊，是我們這個作品的亮點。”

　　回看整場演出，沒有“聲嘶力竭”的口號式表達，皆由這些細膩而溫暖的瞬間組成。在黃宏看來，這是伊莎白的氣質所決定的，她的氣質更像一朵百合花，“很素，也很漂亮，但同時非常低調。”

　　演出當晚，最動人的一幕出現在尾聲：伊莎白的家人集體從觀眾席起身致意，74歲的兒子柯馬凱帶著一束花來到舞臺，用地道的北京話回憶著母親的故事。

　　從小在中國長大，在父母的言傳身教下，柯馬凱同樣關心這片廣袤大地上的人與事，他曾多次尋訪母親走過的足跡，到過川西南彝族趙候廟村、河北的十里店村，目睹這些地方發生翻天覆地的變化，感受鄉土中國的巨大變遷。

　　此前的采訪中，伊莎白回望自己的百歲人生，說過一句話，“我想我真該好好感謝我的父母，是他們把我生在了中國。”

　　站在舞臺上，柯馬凱說了和母親相同的話，“我感謝我的父母把我生在中國。”

　　兩個小時的演出中，觀眾們跟隨一幕幕動情的講述，共同穿越百年時空，感受著這位國際友人的深情與熱愛。一位青年觀眾看后表示，伊莎白在很多個人生轉折點，她都堅定選擇了中國，看完演出，自己也下決心去好好閱讀她寫過的書、認真了解那段往事。

　　涓涓細流，匯聚成直抵人心的情感力量。曲藝音詩畫《伊莎白》首演告一段落，但真情的流動不會結束，伊莎白用一生書寫的中國情緣，將繼續在更多人心中激起回響。(完)