1986年5月9日，崔健在北京工人體育館第一次唱響《一無所有》，這也被稱為中國搖滾樂出現的標志性事件。時隔多年，崔健終于又將登上工體舞臺，2008年1月5日晚，他將在工體舉行“時代的晚上”演唱會。日前，正在緊張排練的崔健再度聊起那個讓人激蕩的年代，他說：“我是那個時期最幸運的人。”

　　“懷舊”兩個字對我來說是陌生的

　　我覺得我從來沒有抱著懷舊的心態看過去的東西，“懷舊”兩個字對我來說，是一種陌生，哪怕是碰到舊的東西，也不會覺得懷舊，包括我看電影。我喜歡看一些片子，像《美國往事》和《教父》，它的畫面感就很“懷舊”，但是我從來不會用這個詞，我覺得這不是那么回事。

　　你剝去時間的外套，看這個東西，和一個人是一樣的，是感動的，這個東西是最感動的，像我們聽古典音樂一樣，永遠會感覺到最新鮮的東西，永遠會發現意外。前兩天看《春之祭》，配上舞蹈，覺得太震撼了，我原來沒有意識到它有這么大的力量，但是加上舞蹈，重新看了一遍，聽著音樂，特別有力量。這種力量讓你想象不到這是100年前的作品。

　　歌手與歌迷都成了寵物

　　這次演出從曲目上來說，我跟主辦單位，甚至跟廣大聽眾較一個勁。

　　真正的老百姓就像一個長輩，老得讓人哄他，老互相哄、互相拍，我覺得這就是現在最典型的歌迷與歌手的關系，就是互相寵著，都是寵物，挺虛假的，所以我更愿意說，你應該知道我在想什么，你應該知道我們將會做什么，這才是真正的交流。我覺得搖滾樂特別需要這樣，現在很多人都是抱著討好市場的心態才去做音樂，明知道已經沒有感覺了，還是做。

　　所以我就是跟大家較這個勁，雖然叫20年經典回顧，但是我自己認為的經典更重要，我要把我認為最精彩的東西拿出來。

　　《一無所有》就是運氣

　　現在想起來我是那個時期最幸運的了，這種運氣就是《一無所有》。

　　唱片公司愿意支持我，錄音師都是最好的，那個環境真的適合完成這個作品，而且那時的樂隊也是最好的樂隊。我們花了一年的時間，就是撐了一年，實際上真正在棚里有100天左右。能有這樣的條件做音樂，基本上跟現在自己弄一個棚一樣了，錄得不好就廢掉。

　　我記得那時候錄了12首歌，最后選了6首，錄音技術跟現在比的話，可以說聲音恐怕很多人都得承認，模擬的聲音是最好的，最適合搖滾樂隊，最溫暖。除此之外只是編曲上有一些時間上的沖擊，這也是一種反壓力，那時候時間少是壓力，現在時間多也是壓力。你老得推翻自己，老跟自己較勁。

　　我記得我們寫《花房姑娘》的時候，這個歌必須得進棚，必須得錄完，但是完了以后發現這個歌特別糟糕，后面都是空的，大家說吃飯吧，我說你們吃飯，給我帶幾個包子，我就一個人錄，一邊聽一邊想辦法，等他們回來的時候，我已經把這個東西寫出來了，伴唱寫出來了。有些東西，那個時候作曲家不允許你有這個條件，完全得靠你的功底，你聽到這個和聲就得想到那個伴唱，這是你的功底。

　　選秀節目不妨去試一試

  [1]  [2]  [下一頁]