中新網8月18日電　據美國《星島日報》報道，這是一個關于中國雜技表演藝術家如何在舊金山市馬戲中心找到自己的位置和夢想成真的故事；也是來自不同國度的學員，一次又一次超越人體極限的尋夢故事。在空曠的練習場上，一名女孩用繩索綁著自己，在空中飄忽、翻騰、飛躍，一名男孩身如脫兔，正以不同的姿勢一次又一次穿越高低圈。當中的不少學員，將憑著學到的一技之長撐起自己未來的天空。

　　“知道舊金山市馬戲團的華人真是屈指可數”雜技表演藝術家盧毅說，自從他入職舊金山市馬戲中心18年來，接受中文媒體采訪的時間加起來都不到20分鐘，華裔學員更是屈指可數。他認為，舊金山市馬戲中心是一塊極具潛力的“處女地”。

　　上半生酸甜苦辣

　　1990年，盧毅來到舊金山市馬戲中心，從中國雜技家協會副主席、南京雜技團團長成為了中心的藝術總監，在美國繼續他的雜技生涯。盧毅概括自己的上半生是“酸甜苦辣”，12歲到上海潘家班拜師學藝，留給他刻骨銘心的是“三苦”，練功苦、挨打苦、生活苦。1956年，“公私合營”后的潘家班組合成為上海紅色馬戲團，隨后被選入國家雜技團出訪東歐，開闊了眼界，成為他一生的轉折點。文革期間，盧毅不能幸免，他吃盡了苦頭。后來，被提拔為南京雜技團團長，并被推舉為中國雜技家協會副主席，到30多個國家巡回演出，也獲獎無數，他創作和表演的雜技節目《小武術》、《對手頂碗》、《高車踢碗》、《轉碟頭頂叼花》、《三層定車》堪稱一絕，也奠定了他的業界的地位。

　　來到美國，盧毅感到思想更自由，眼界也更寬闊，對雜技也有了更深刻的理解。如何把中國5000年的雜技藝術與美國現代的馬戲有機的結合在一起，盧毅有了新的目標。盧毅很快就在舊金山市馬戲中心找到了工作，并被聘請為藝術總監。在美國的馬戲團近20年教學實踐，他深刻的看到，中國人才濟濟，但不能故步自封，只有把自己的藝術和技能融入當地的文化，才能得到社會的承認。

　　雜技就是我的生活

　　在舊金山市馬戲中心，盧毅一改在國內的教學模式，大量積累世界各國優秀的教學方法，他不但向學生教授技能，也傳播中國文化，并身體力行教導為人處世之道。他深得學生、家長和同行的尊重。學生中，不少是兄弟姐妹、親朋好友，也有不少情侶。他訓練的第一批學生，現在不少正為世界各大馬戲團效力。

　　盧毅常常說，自己是幸運的，來到美國依然能從事自己喜歡的雜技，并樂此不疲。而最痛苦的是英文，常常因為無法用語言向學員表達清楚自己的要求而感到困惑，為此，年過不惑之年的他，在教學之余，仍然惡補英文。盧毅說，“雜技就是我的生活”，現在，他不斷整理資料，打算退休后完成一本紀錄美國生活的自傳，“不是為自己，而是給后人借鑒”。

　　看好馬戲的前景

　　盧毅表示，馬戲有極大的市場前景，美國國內頗有名氣的太陽馬戲團，有紐約的大蘋果和佛羅里達州的玲玲。他以太陽馬戲團為例介紹，這個1984年由一群街頭表演藝人在加拿大魁北克創辦的馬戲團，20年間迅速崛起，并在全球掀起了馬戲復興的潮流，如今已成為世界規模最大、收益最高也最受歡迎的表演團體。3000多名員工和演員來自世界40多個不同國家，年收入達到4億美元。該團演員每月的最低收入是6,000多元，有表演經驗的演員，年薪為15萬左右，如果獲得國際性獎項，年薪超過20萬元。

　　盧毅進一步解釋說，東西方對于馬戲的理解是不同的。但是，大家都希望從馬戲中獲得一種驚喜，一種遠離生活之外的驚喜。西方人看馬戲，會認為馬戲場是一個場所，是一個他必須去的場所，看馬戲是一種生活方式。東方人更多地想從馬戲中獲得一種娛樂快感，看馬戲是一種消費方式。

　　盧毅感慨的說，與中國不同，美國的雜技團由市場決定。進入太陽馬戲團幾乎成了所以學員的夢想。要成為一名職業的馬戲演員，大概要經過三到五年的訓練，培訓費用約兩到三萬元，只要選對項目，不出一年就可以把所有投資賺回來。(黃偉江）