騙局之外的藝術炒作團體

　　“據一家英國的投資雜志估算，達利的藝術作品的價值在1970年至1980年間每年上漲25.94%，而那只是開始，等達利死了，價格將會猛漲。”這是一句多么熟悉的話，在如今，這句話依然在各個角落施展著魔力。

　　事實上，達利并非是騙局的主謀，這是一個龐大的生物鏈，藝術家只是貪婪鏈條上的一環，狡黠的經紀人、洗錢的商人、虛榮心膨脹的暴發戶都是騙局中的一員，他們互相欺騙，卻沒有真正的受害者，只有那些一不小心因貪婪而入局的人才是最終的“冤大頭”。

　　這條由藝術家、資本、經紀人等組成的生物鏈，在朱其看來就是一個龐大的藝術炒作團體：“大賣場”式的傾銷型拍賣，創辦娛樂性、財經性的藝術雜志，搬用股市理論來分析和操作藝術市場，一些藝術家還在拍賣前給買家發短信：“買一張高價畫私下送兩張。”

　　“對藝術家而言，藝術就是一個過程，小有名氣后就推向市場，任由別人吹捧和炒作，作品賣出去后大可兩手一攤說：‘這不是我能控制的，我只要做好自己的事情就行了。’”朱其說，“藝術操盤手和資本代言人才是促成市場泡沫的主要力量。雖然大部分錢不是他們的，但出主意、寫文章、發言的是他們，真正的資本方和藝術家躲在他們身后。他們照搬股市和金融的分析術語和方法，就算是西方資本主義早期也從未出現過這種極其無知、金錢至上、赤裸裸的藝術炒作模式。”

　　更為嚴重的是，他們還發明了一套資本意識形態和偽藝術史的說法，對不了解藝術史的年輕一代的藝術家、藝術投資人、暴發戶、社會公眾、媒體記者和藝術愛好者很有欺騙性。

　　正如斯坦·勞里森斯本是一名記者，采訪過達利后就搖身變成了專營達利作品的經紀人。這本《達利的騙局》又何嘗不是另一場“騙局”？假借大眾的獵奇心理，《達利的騙局》已經被好萊塢相中，明年將被搬上銀幕，阿爾·帕西諾擔任主演——這何嘗不是一種炒作？

　　“多年以來，美術教育一直讓我們看到藝術的光明面，對于如何操作、內幕介紹得很少。”朱其說，“國家美術館示范體系沒有建立，也導致我們對于西方美術的了解存在偏漏。在歐洲，你把大英博物館等藝術圣地都看一遍就能大致了解整個西方美術史的發展，但是在國內這樣的教育太少。”