昨天記者采訪了圈內多位編劇，對于“罷工事件”，他們表示“大快人心”，同時透露國內大多數編劇同樣遭遇不公平待遇，“國內沒有編劇協會，沒有相關的法律去規范，對知識產權的保護也很薄弱，所以拖欠、抵賴稿酬，劇本遭剽竊的事情時有發生。”

　　編劇酬勞占投資不到10%

　　據業內人士透露，目前中國編劇的報酬僅占一部戲預算中的5%至10%。一般說來，北京的影視劇公司對劇本投資約占總投資的6%至8%，而上海比重更低。一般成熟編劇的費用，北京每集在2萬至4萬元間，上海每集則只有1萬至2萬元。

　　只有知名編劇能在稿費之外獲得播出利潤分成，如知名編劇海巖，他可以獲得總利潤的20%至30%。而許多電影編劇更是只掙名不掙錢。記者從某電影制作公司處獲悉，有一部投資千萬元的電影，編劇的酬金才幾萬元。另外，行業內潛伏著大量被稱為“槍手”的人群，他們大多是影視專業院校未畢業的學生，替一些知名編劇寫劇本。制作公司一般開出每集1000元的價碼給這些“槍手”，但作品不會署其名字。雖然這個價格對“新人”來說已經不少，但因為是“暗箱操作”，通常他們的權益更加得不到保障，稿費真正拿到手是很不容易的事。

　　比起大明星動輒上百萬元的片酬，編劇智力投資的回報無論如何都顯得有些微薄。而對于不成熟的劇本或不夠“腕兒”的編劇，投資方還可能隨時撤資或者丟棄劇本。

　　　　行業“霸王條款”多

　　某知名編劇抱怨：”編劇行業‘霸王條款’太多了。”他列舉了最常見的幾條“罪狀”，其一，編劇基本沒有發言權，任由制作方與導演擺布，劇本修改要達到投資方要求的標準為止。其二，劇目不開拍不給編劇稅后的酬金，這其實就是變著法兒拖欠稿酬，因為首先，質量的認定標準十分模糊，完全由對方說了算；其次，開拍與否無法由編劇決定。很多人拿著劇本四處找資金，拿不到錢就不給編劇稿費，甚至不經編劇同意倒賣劇本版權，把拍攝中的難度和風險轉嫁給編劇。

　　在投資方不能如約履行合同的情況下，多數編劇只能忍氣吞聲，而選擇沉默的原因是：編劇賣劇本靠的是圈內人緣。某編劇無奈地表示：“如果打官司，圈內的制作公司都會認為你是‘刺頭’，對你敬而遠之，這樣今后寫的劇本就將面臨沒有市場的危機。而且打官司消耗掉的時日可能會使劇本失去很多可以投拍的機會。”他透露，面對這些情況，現在很多編劇惟一的解決辦法是把定金退還給制作方換回版權，再繼續奔走尋找下一個制作方。

　　【名編劇的聲音】

　　　　海巖：

　　　　編劇連技術人員都不如

　　“不要說導演和演員，編劇現在就連一些技術人員都不如。”海巖告訴記者，這其中存在一個市場供求關系的問題，“比如我簽約時，會特別在合約中注明，我的臺詞、細節都不能修改。但是現在很多編劇如果跟人家提出這樣的要求，人家很可能就不用他了，因為現在的市場還是編劇的供應大過需求，大部分編劇還處于找活兒干的狀態，目前是一個買方市場，編劇維權所面臨的問題非常復雜。”海巖坦言，國內編劇的地位問題在短期內很難有根本性的改變。

　　　　王海鸰：

　　　　建議創建劇本資料庫!

　　作為圈內另一位大腕，創作了《牽手》、《中國式離婚》等劇本的王海鸰認為：“大多編劇都會面臨投資方和導演對劇本進行所謂‘二度創作’的問題，但實際上并不是所有的投資方和導演都有這個能力。可由于他們有決定生殺的大權，所以編劇只能忍氣吞聲。另外，如果劇作成功，投資方和導演會說這是他們‘二度創作’的結果，如果失敗，則一切責任都是因為‘劇本太爛’，編劇無從伸冤。”王海鸰認為應該將編劇的原創做成一個資料庫，在真正意義上實現對劇本的保護以及對編劇的尊重。