雖然《梅蘭芳》上海首映式定在了12月3日，但導演陳凱歌還是選擇在昨天低調亮相上海，并接受了滬上媒體的采訪。再度談及這部前后準備3年多、拍攝長達7個半月的影片，陳凱歌想說的有很多。他坦言只想老老實實地做電影，從沒想過給影片定位，也沒想通過電影實現什么，他甚至表示，做這個電影的人都有點癡，“孫紅雷是癡的，黎明是癡的，章子怡也是癡的。 ”

　　《梅蘭芳》像《霸王別姬》？ 基本精神特質不能違背

　　一部《梅蘭芳》讓很多人想起了陳凱歌的巔峰之作 《霸王別姬》，又是梨園故事，又是戲曲人生，黎明的扮相也讓人聯想到張國榮版“程蝶衣”。但在陳凱歌眼里，《梅蘭芳》是完全不同的，“我拍 《梅蘭芳》時沒想過《霸王別姬》，拍《霸王別姬》時也沒想過《梅蘭芳》，倒是那時陪著張國榮去了一次梅墓，獻了花。 ”

　　電影 《霸王別姬》是完全虛構的，但《梅蘭芳》卻要依據史實，“拍《霸王別姬》我可以放開地拍，拍《梅蘭芳》卻一直很謹慎。”說到“謹慎”，陳凱歌強調 “其中很多基本精神特質是不能違背的”，“梅蘭芳溫文爾雅，但從小是個孤兒，你很難想像他成為全國競相追逐的人物，后期演藝生涯又頗多周折，他經常受到別人的批評，但對批評的人又從不回應。 ”

　　京味過濃上海觀眾難接受？ 他是上海時尚的一部分

　　《梅蘭芳》中有大段的京劇唱腔，眾名角在臺上唱戲也是重頭戲，這令影片京味過濃，不少人甚至擔心影片在上海的觀眾基礎。但陳凱歌認為這完全不是問題，同時把大家的注意力帶回到了上世紀初。 1913年，梅蘭芳到上海時，還只是陪名角王鳳卿來的，他那時在上海并不紅，而1915年，梅蘭芳再來上海，別人的風頭都被他壓住了。

　　陳凱歌分析說，京劇是舊上海最主要的娛樂形式，在上海的基礎非常深厚，梅蘭芳也在壯年時期移居上海。 “其實梅蘭芳是個愛時髦的人，上海的偉大時尚影響了梅蘭芳，他也成了上海時尚的一部分。 ”陳凱歌坦然表示“北京和上海成就了一個叫梅蘭芳的人”，并相信上海觀眾會喜歡并接受這部電影。

　　梨園故事影射當今娛樂圈？ “始作俑者”是梅蘭芳

　　《梅蘭芳》是一代名伶的傳記史，也是一幅梨園“浮世繪”，雖然那個時代離我們已經久遠，但片中的很多情景卻仿佛在影射當今娛樂圈。比如，片中有瘋狂粉絲想方設法接近梅蘭芳，有梅蘭芳和孟小冬的緋聞，有梨園的“潛規則”，有梅蘭芳和邱如白這對明星與經紀人。

　　不管有意無意，片中的梨園大圈子仿佛就是當下娛樂圈的縮影。陳凱歌對此只是笑了笑：“我們描寫的是那時的娛樂圈，其實和今天的娛樂圈沒有本質的區別，所以如有相似之處是沒問題的。”陳凱歌甚至舉例表示，當年《梅郎曲》中說“沉醉江南仕女心，衣襟總帶梅花譜”，意思是說江南仕女們都是梅先生的粉絲，個個身上都要繡一朵梅花。此外，也有女粉絲到后臺找梅蘭芳，稱“自己是他的未婚妻”，而后被查出有精神病。“那時的情況真的和今天挺類似，所以說‘始作俑者’是梅蘭芳。 ”

　　配角搶走主角風頭？ 獨木難以成林

　　有幸先睹《梅蘭芳》真容的觀眾大多對影片表示認可，尤其對片中青年梅蘭芳扮演者余少群贊不絕口，而王學圻扮演的十三燕也成為片中一大亮點，相比黎明和章子怡的無功不過，配角似乎搶走了主角的風頭。而有關梅蘭芳和孟小冬的部分，不少業內人士看過后也遺憾章子怡出場時間短了點兒。

　　陳凱歌則回應說，所有演員都是一棵菜，他們就是演員和人物的關系，獨木不成林。 “余少群是有先天優勢的，他先學漢劇再學越劇，是小生行當出身，跟旦角只有一步之遙，有著豐富的舞臺經驗。其實片中黎明、章子怡、孫紅雷都是相當不錯的，尤其是黎明一直很低調，把壓力都留給自己，從不問我演得好不好。 ”至于片中的“梅孟戀”，陳凱歌則認為是因為好看，所以大家覺得短，“而且梅葆玖同意這樣拍，他有這樣的胸襟和氣度，我就更覺得這片子不是賣‘梅孟戀’的，我不能做傷害別人的事，所以要謹慎處理。 ”□晚報記者 于音報道