從躲在被窩里畫《三國演義》英雄的十歲少年，到如今白發蒼蒼在攝影機前指揮“千軍萬馬”的老者，吳宇森用了50年的時間來實現他的“三國夢”，在他看來，能把《赤壁》拍完，已是最大的成功，旁人如何評價，已不重要了。

    曾愛趙云

　　“那時候喜歡孤膽英雄”

　　記(以下簡稱記)：何時開始看《三國演義》的？

　　吳宇森(以下簡稱吳)：小時候讀了很多中國古典文學，不只有《三國演義》、還有《水滸傳》、《刺客列傳》等，很多我景仰的英雄的故事。那時主要看的是連環畫，也有粵語電影。這些作品讓我很小就對犧牲小我、完成大我的情操非常崇拜。

　　記：那時最喜歡《三國演義》中的誰？

　　吳：那時喜歡孤膽英雄式的人物，比如趙云。趙子龍這個人物構筑了之后我的很多電影人物形象，比如小馬哥等等。趙子龍、關云長、周瑜、諸葛亮都是我心目中的英雄形象，我對《三國演義》的好感首先是從英雄崇拜開始的。

　　記：從什么時候開始想拍《三國演義》的？

　　吳：大概10歲左右時，我用毛筆把“三國”人物畫在玻璃上，然后拿個手電筒，用毯子蓋在身上，黑的像電影院，打開手電筒，光線穿過玻璃把畫投射在墻壁上，隨著手上下左右移動，感覺影像也在動一樣，覺得很有趣。

　　記：聽說您還在香港當導演的時候就打算拍“赤壁之戰”？

　　吳：還是上世紀八十年代，拍完《英雄本色》后我就想拍“赤壁之戰”，但那時各方面能力有限。制作這樣一部電影，需要龐大的資金，但我們當時拍一部最貴的電影才3000多萬港幣，而且在選景、角色、技術上我們也沒有絕對的把握。在香港這個彈丸之地，沒有可能把雄偉山河的景色和氣魄表現出來。所以即使有理想，也沒有辦法實現。

　　如今鐘情周瑜

　　“我把個人理想投射他身上”

　　記：在《三國演義》故事里，你一直鐘情“赤壁之戰”，為什么？

　　吳：“赤壁之戰”是《三國演義》中最有名的戰爭之一，打贏這場戰爭對蜀國和吳國都有非常重大的意義。而這場以弱勝強的戰爭很吸引我，這里面包含了高度的智慧、團結的力量，還有一種度量才能夠打贏這場戰爭。

　　記：不過現在拍“赤壁之戰”，肯定和上世紀八十年代的時候想法不同。

　　吳：不一樣。那時候拍可能更注重英雄、計謀、場面，現在則多了很多人物的內心刻畫。隨著歲月的流逝，我對《三國演義》的了解也逐漸加深，除了崇拜英雄人物，也慢慢感受到一種情懷：國土的分裂、人類的爭斗讓我開始思考戰爭的意義；而在戰爭中人與人之間的情誼，又讓我想表現這種團結精神，我希望電影能夠把這些復雜的感情都呈現出來。

　　記：所以你心目中的英雄從趙云變成了周瑜，但人們心中的周瑜其實是“小氣”的?

　　吳：我查過很多歷史書，周瑜其實是一個非常大度的人物，他從來沒有想過害諸葛亮，反而很欣賞諸葛亮，這很符合我一貫的觀點——朋友之間惺惺相惜，所以這方面我沒順從小說。此外，他還是一個音樂家，音樂家就必定有藝術修養，能夠創造出好藝術的人必定有愛心，愛他的部下、他的妻子、他的國家……這種情懷，我覺得是大丈夫的情懷。

　　記：梁朝偉認為演周瑜其實演的是吳宇森，因為你把太多感情都投入到了周瑜身上。

　　吳：對，這是因為我一生的經歷。比如講到友情，我從小到大得到很多朋友的幫忙，他們幫過我，我也幫過他們，好比我與徐克之間的友情，也是惺惺相惜、互相欣賞，這種感情是從生活里來的，我非常欣賞那些能夠幫助別人的人。我認為我的電影除了我的個人性格，也把我所觀察感受到的仁義精神注入在了角色身上。有些劇情是現實中的我想做但做不到，比如古人浪漫灑脫的行為，仗義精神，那種豪氣和浪漫在現實生活中很難做到，最后只能變成理想通過電影表達出來。

　　不懼觀眾非議

　　“不怕不喜歡 就怕沒感覺”

　　記：從您的介紹看，您的《赤壁》和大家熟悉的《三國演義》中的“赤壁之戰”有很大的不同？

　　吳：《三國演義》很多地方也有問題，我看了很多專家研究的資料，也看了《資治通鑒》、《三國志》，慢慢發現演義有很大部分是杜撰的，好看是好看，但如果這樣拍，就難免不會重復(因為之前以《三國》為題材的電影已經很多了)。另外，我拍這個戲也是為了響應奧運。當我們拿到2008年主辦權的時候，我高興得掉眼淚了，興奮的情感是難以形容的。所以我希望這個戲能配合奧運精神——團結、和平，一種很堅強的毅力，爭取成功的精神。

　　記：那打上您個人風格標記的《赤壁》最大特色是什么？

　　吳：我希望它不是兩千年前的故事，而是有現代精神在里面。所以很多角色都還原得比較接近現實，觀眾看到他們，就覺得好像是身邊的某個人。諸葛亮在“赤壁之戰”那個時期還沒有成為軍師，還只是一個有理想的年輕人，當他有機會展示自己的抱負時，必定是充滿熱情，充滿了對生命的向往，所以我的諸葛亮是一個既有智慧，同時也是一個有幽默感的人，而不是小說里的半神。

　　記：但是中國觀眾對《三國演義》太熟悉，這樣修改不擔心被批評么？

　　吳：這個戲的歷史部分我們不是亂編的，有很多情節是根據史料挪用過來。比如“草船借箭”在“赤壁之戰”里是根本沒有的，歷史上是孫權的故事，是他曾經遭遇過一場水上戰役，我也保留了演義的基本影子，但把它變成是一個進攻敵人的策略。也有一些戲是編劇再創作的，比如孫權喜歡打獵，當中有一場獵虎的戲，這也是歷史上沒有記載的。我安排這場戲是用老虎象征曹操，看孫權到底夠不夠勇氣。可能在有些專家來看，這違背了歷史，但對角色有幫助，像這樣的感動，如果深究的話，我只能說大家觀點角度不一樣。

　　記：中國的古裝大片似乎逃不出“叫座不叫好”的局面，你擔心上映后觀眾的評價么？

　　吳：拍電影好像畫畫，畫完后就不再屬于作者，屬于觀眾了。每個人看電影肯定有不同的感受，只要在創作時，是本著直覺去拍電影，我就覺得完成了自己的心愿。當然，我也希望觀眾喜歡看，希望看的人會重視整個電影，你不可能愛它的全部，但起碼會欣賞當中某一部分——特技很出色、某個演員演得很好、美術很好看……，電影是個綜合的藝術，觀眾能欣賞其中一點也好。如果有什么批評，你不可能左右別人的看法，我平時很少看評論，每部電影都有人喜歡有人不喜歡，最怕的是，電影出來大家沒感覺，既不夸也不罵。