看似漫不經心，其實勝券在握，周星馳就是這樣一個人物。《功夫》之后，其《長江七號》在開拍之初就寄托了太多人的希望。記者近日在采訪其助手田啟文時，他說正好周星馳就在旁邊，于是采訪就變成了關于周星馳的專訪。當天周星馳在電話里面也表現“異常”，對自己的新片《長江七號》繼續保留之外，卻談起香港電影，他批評香港電影界有創意的人不多，但反應快和模仿抄襲的人比較多。他稱自己更喜歡和內地演員合作，因為香港演員拍戲時太愛分心。

　　我不會一種風格拍到死

　　《功夫》刷新香港電影近十年的票房記錄，“周星馳”三個字再一次鍍上了金，而他執導的《長江七號》再一次讓人充滿了“偷窺”的欲望。但是周星馳對相關內容還是諱莫如深，只稱目前《長江七號》還在后期制作中，馬上轉入特技制作。問及該電影跟以前會有什么不同，會不會繼續拾起無厘頭風格，周星馳斷然否認，稱《長江七號》不會是《功夫》的風格，《長江七號》將帶給觀眾一種更新的風格體驗，“不能總是無厘頭，否則就沒有進步了。無厘頭不是主旋律，我拍電影從來不是為了無厘頭，無厘頭只是我的一種創意，一種拍電影的方式，再說，總不能一種風格拍到死，那不是我。”

　　周星馳稱自己拍電影從來不考慮票房，“我就想把自己的事情做好，讓投資者和觀眾滿意。從《少林足球》到《功夫》，這些年教會了我對電影的誠心，因為我知道拍電影不能馬虎，不能騙觀眾，你只要欺騙一次，電影市場就會給你當頭一棒，觀眾是有眼力的，拍戲沒有走運一說。”而最終能夠在票房上取勝，也并沒有什么“吸金法寶”，“我沒有什么秘訣，如果說我跟別的導演有什么不同的地方，就是長得不一樣，想法不一樣，拍的東西不一樣，其實我比較幸運，我的身后有個比較好的團隊。創意好不好，決定影片賣不賣座，不是說我要迎合觀眾，但是我知道觀眾會永遠喜歡那些新鮮的創意。”

　　香港很多電影人創意少、抄襲多

　　《功夫》內地票房達到1.6億，周星馳可以說是香港與內地“合拍片”以來最大的受益者。在談到與內地合作時，他深有感觸，“香港與內地的合作越來越緊密，內地對電影的政策越來越寬松，尤其是對香港電影的發展起到了很大的幫助，我也是其中的受益者。合拍片的確是香港電影的出路。”

　　關于香港電影圈的現狀，周星馳同樣直言不諱，“香港有創意的人不多，但反應快和會模仿抄襲的人比較多；新出來的香港藝人有很多負面新聞，新人沒有好好把握機會；有些公司無心提拔新人，總是先考慮有沒有利益。與內地合作之后，就可以有效地進行資源整合。不拍合拍片，香港電影在本土制作的水準上很難進行突破。背靠內地之后，香港電影在取景、宣傳、發行等方面空間很大，市場開闊了許多。但是現在內地對香港電影方面的政策還不夠全面開放，比如在題材方面、配額比例方面還有一些限制。”

　　喜歡與內地電影人合作

　　已經有過與內地合作經驗的周星馳，對內地演員情有獨鐘，“內地演員都是接受過專業訓練的，內地演員不像香港演員，又要拍廣告，又要拍電視，還要開演唱會……太分心了”。而他對于內地的導演也評價很高，“我合作的內地導演也是學院派的，比較有造詣。而且拍片有固定的模式，拍片前要拿劇本，準備工作很好，也比較有方向性。在香港不一樣，大家很少拿著劇本拍片，經常是在現場導演邊想邊拍。有時想到了也不一定能拍得了。”(記者 唐愛明)