去歲，演砸了的“紅夢秀”草草收場，今年“重整河山”的新版電視劇《紅樓夢》尚未開拍又大造聲勢。從編導易人、角色重選，到場景安排、定裝造型，甚至連導演的慶生晚會，都不厭其煩地高調炒作。特別是近乎戲曲頭飾的貼片額妝、與角色身份極不協調的怪異裝扮，以及有違常識的公子黃袍、尼姑戴花、丫環盤頭等，都在社會上引起廣泛爭議。雖然制作方一再聲稱要追求與原著相近的“夢幻風格”，但依然擋不住網友們強烈憤怒的一片“雷”聲，人們不能不再次為名著改編的命運深深捏把冷汗。

　　在前后不到20年的時間里，四大名著無一幸免地遭遇新一輪改編。其改動之大、意念之新、口號之宏偉，早已使新版改編劇先聲奪人，呈未拍先熱之勢。這當中，《紅樓夢》改編鬧得最為紅火，從鋪天蓋地的全國選秀賺得缽滿盆盈，到制片方與導演矛盾激化使風風火火的“紅夢秀”戛然而止，從李少紅隆重登場的電視劇重新啟動，到胡玫重新披掛籌拍新版《紅樓夢》電影，再到斥資億元的“紅樓夢故事”系列電影的開拍，接連不斷“撞車”的“紅樓”讓人眼花繚亂，喧囂的炒作和花哨的招式，誰也不敢判斷到底哪一個能“夢”想成真？一窩蜂的名著改編吹皺了文壇一池春水。是歟？非歟？令人恐慌。

　　名著是祖宗留給我們的、歷經歲月殘酷淘瀝、不可再生的寶貴文化遺產，是民族智慧和創造力的結晶體，是中國乃至世界人民共同的精神財富。善待名著，不僅是今人文化承傳的歷史責任，更是一項義不容辭的社會義務。改編名著，或以新的文化式樣推動名著普及與傳播；或借鑒名著藝術經驗，給當代藝術以有益啟迪；或借助名著的社會影響力，帶動當下文化市場的發展繁榮，無疑都是值得肯定與倡導的好事。但是，假如拋開名著本身的文化蘊含，既沒有對名著的深入領會，也沒有對名著的深刻理解，更沒有站在新的歷史起點上對名著做出切實際、有深度的解讀與闡釋，僅僅借重名著的軀殼和巨大的市場號召力，脫離開名著特定的文化氛圍和人物性格發展的內在邏輯，忽略歷史常識、丟棄文化內功，一味追求臉蛋的漂亮和服飾的新穎，以自我膨脹式的張狂去迎合世俗的低級趣味，隨心所欲地刪削或篡改名著，信馬由韁地為名著涂抹流行色彩，其結果，只能使文化名著在時尚化的演繹中變成不入流的鬧劇，寶貴的文化資源在急功近利的商業化炒作中點金成石，遭到惡意損毀。這對民族文化的傳承與發展有百害而無一利。

　　在市場經濟時代，受名著改編潛在的票房誘惑，看重名著重拍的商機，人們可以給予足夠的理解。但是，名著不是唐僧肉，文化資源須珍惜。改編作為一種公共稀有文化資源的消費行為，必須堅守最起碼的傳承責任和道德擔當。倘若不是發自內心地對名著的熱愛，不是在領悟原著精髓基礎上做出合邏輯的詮釋與開掘，那么最好不要輕易染指名著改編。名著翻拍捷徑與陷阱并存，機遇與風險同在,如果沒有從容淡定的心態，眼睛盯著時尚、胸中燃著欲望，重拍既可能糟蹋名著，也可能毀了自己。老祖宗留下的那點遺產，經不起后輩無節制的揮霍與蠶食。

　　紅樓一座，容不得爭相下榻。面對著清幽蘊藉的紅樓遺存，還是多些尊重和敬畏，少做點沽名釣譽的黃粱夢為好！仲 言