“最撩人春色是今年。少什么低就高來粉畫垣，元來春心無處不飛懸……恰便是花似人心好處牽。這一灣流水呵！”少女半嗔半怨，將少女想念心上人的韻味演繹得淋漓盡致。由旅美著名華語作家白先勇先生和蘇州昆劇院聯合策劃排演的青春版《牡丹亭》即將于21日起，連續3天在四川大學江安校區演出，昨(19)日的新聞發布會上，男女主角彩妝上場，提前讓眾人一飽眼福。

　　□現場寫真

　　訓練時常有慘叫聲

　　昨日青春版《牡丹亭》中扮演“杜麗娘”的沈豐英和“柳夢梅”的扮演者俞玖林均粉墨登場，現場為眾人傳神演繹了一段劇情。兩人相遇時，“杜麗娘”面上含羞帶怯，眉目之間波光流轉，暗傳傾慕之情，將相愛男女的款款深情演繹得出神入化。

　　談及如何再現杜麗娘，沈豐英笑著說，“都是苦練出來的。”沈豐英和俞玖林均是戲校同學，后來又一同進入昆劇院。沈豐英說：“被選中扮演青春版《牡丹亭》的女主角后，白先勇先生要求我一定要下一年的苦功夫。白先生對我們的要求非常嚴格，他告訴我，和柳夢梅第一次見面，要有初戀和一見鐘情的感覺。看柳夢梅不能瞪著眼睛去看，大家閨秀一定要半帶羞怯地去看。在排了幾百遍之后，只要我一有松懈，白先生馬上便指出，要求重新來過。”剛開始時，汪世瑜評價說：“你們兩個演員的形象不錯，但是基本功都不夠，差到看不下去的地步。”于是，白先勇和汪世瑜制訂了完備的訓練方案，為二人進行包括形體、唱腔、表演、文學鑒賞在內的系統強化訓練。

　　“每天早上7點開始排練，晚上6點結束，雷打不動，晚上加班也是家常便飯。”為了改變演員含胸的習慣，汪世瑜還特地請來舞蹈教師用芭蕾的方法開肩，開胸腰。“因為我們的年齡已經過了發育期，骨骼已經成型，訓練的難度不小，訓練現場有時哭聲和慘叫聲響成一片。”回憶起這些，沈豐英說，她至今還對一年前的魔鬼訓練記憶猶新，但聽到觀眾對他們的表演報以雷鳴般的掌聲時，便覺得一切的辛苦都是值得的。

　　□幕后揭秘

　　讓年輕人都了解昆曲

　　青春版《牡丹亭》改編自湯顯祖的扛鼎之作《牡丹亭》，將原劇本55折濃縮為27折，保留原著精華之味，以簡潔的現代風格融合而成。該劇本從2003年2月開始創排，2004年4月29日在中國臺北國家戲劇院首演，獲得一致好評。昨日記者通過電話，與遠在美國的白先勇先生取得聯系，電話里，白先勇暢談了該劇的一些幕后故事。

　　昆曲不能缺年輕觀眾

　　喜愛戲劇的白先勇對我國最古老的戲劇———昆曲情有獨鐘，他形容昆曲是“中華民族后花園里最美的那朵‘牡丹’”，“昆曲的本子詞藻優美、精致，令人讀后、聽后，滿齒留香。”

　　談到改編《牡丹亭》的緣由，白先勇說時下年輕人對昆曲的不了解是觸動他寫出青春版《牡丹亭》的最大動力。“一個民族一定要有精英文化，昆曲一向就是精英文化、精致文化。”他覺得，年輕人喜歡昆曲與追逐時尚的流行歌曲并不相悖，“青春版《牡丹亭》就是要用青年演員吸引年輕觀眾。昆曲沒有年輕觀眾就沒有希望！”

　　劇本修改了無數次

　　同時，“杜麗娘”和“柳夢梅”的出現也激發了白先勇編寫青春版《牡丹亭》的熱情。2002年，香港大學邀請白先勇到校演講昆曲的藝術美。白先勇考慮到要在90分鐘時間里，讓學生專心聽取傳統戲劇藝術是件困難的

　　事，于是便想到在現場請青年戲劇演員上裝示范，以吸引學生的注意。經介紹，俞玖林現場示范了一些劇目，而白先勇一看他，就覺得，“此人的形象、氣質非常適合‘柳夢梅’一角。”而后來在蘇州昆劇院，白先勇又見到了沈豐英，“他倆就是杜麗娘和柳夢梅！”“驚艷”之下，白先勇和蘇州昆劇院開始著手劇本的創作，

　　“我寫完一出，就寄給該劇的總導演、藝術指導汪世瑜先生修改為演出本。寫了改、改了又改，也不知道到底改了多少次，多得數不清了。”

　　令他欣慰的是，在海內外一百多場的演出中，場場爆滿，“而且70%左右的觀眾是年輕人。這說明，我們的年輕人并不是不懂得欣賞傳統藝術，而是缺少一個窗口。特別是進入高校的演出，所到之處，年輕觀眾均報以欣賞、稱奇的贊嘆聲。”

　　特別提醒：

　　從本月21日開始，青春版《牡丹亭》將連續3天在四川大學江安校區體育館演出3場，希望一睹昆曲精華的市民也可前往觀看。此次演出為公益活動，不收取門票費。(鄭其)