說起閻維文，人們耳畔就會回響起他那高亢、嘹亮的歌聲，由他首唱的《小白楊》、《說句心里話》、《一二三四歌》、《想家的時候》、《祖國萬歲》等歌曲早已在大江南北廣為傳唱。13歲進入省歌舞團、15歲參軍入伍，閻維文那純正透亮的音色、寬廣如海的音域、流暢如泉的聲音、淳樸真摯的情感，征服了許許多多觀眾。然而，最初9年藝術生涯在舞蹈中度過，之后又做過5年合唱隊員的他，究竟怎樣一路攀登上當今中國民歌界男高音“一哥”寶座的？

　　飆高音也是“走鋼絲”

　　廣州日報：您被稱為“中國民歌界第一男高音”，如果讓您總結自己的“殺手锏”，那會是什么呢？

　　閻維文：首先，說實話，是爹媽給了一副好嗓子，如果沒有這個先天條件，后天再努力、付出再多恐怕也達不到目標。其次，當然是后天訓練和個人追求。做歌唱演員很苦，因為你是靠嗓子工作，而一個人的嗓音不可能天天都在最佳狀態。加上我們是專業的，幾乎天天都有演唱任務，要保持狀態必須付出很多。除了生活要規律，不抽煙、幾乎不喝酒、不喝冰水等，還要保護和訓練嗓子。這其中，扎實的基本功最重要，當身體不舒服時，就必須靠方法來支撐。我這幾十年來，從沒停止過基本功的訓練，每天只要有一點時間都會抓緊。不一定是每天起大早吊嗓子，忙起來時是隨時隨地地練聲。我有一個習慣，就是不論大小演出，上臺前一定要進行“熱身”，以保證聲音的狀態。這么多年下來，我感覺這是一個好方法，就像運動員沒活動開沒法上場比賽一樣，不“開聲”就上臺唱歌，對嗓子的破壞也很大。

　　廣州日報：男高音聽說是幾個聲部中最有危險的，您的“熱身”包括哪些內容？

　　閻維文：男高音的確有危險性，因為女高音到高音區是用混聲，而男高音，不論降B，還是HIGH C，都是用真聲，所以被很多人稱男高音是“走鋼絲的行業”。即便帕瓦羅蒂和多明戈，他們在唱到一些極限音時也會緊張。正因為危險、難度大，所以更要注重平時的保護和訓練。而“熱身”很簡單，就是練音階，并不斷重復某個自己感覺不好的地方。唱歌其實就是一個熟能生巧的過程，每次我在臺上唱一首歌，臺下已經不知唱了多少遍。我最好的老師就是錄音機，我每次錄完音都會帶回家反反復復地聽，第一天很陶醉，第二天開始出汗，第三天可能就要回棚里重新錄了。而即便《小白楊》這樣唱了多年的歌曲，我現在仍然在不斷地琢磨、調整。像某些歌手唱一首歌還要看屏幕上的歌詞提示，是絕不可能好聽的。

　　練聲　要有科學方法

　　廣州日報：您曾跟隨金鐵霖和程志學習聲樂，他們一個是學院派、一個是實戰派，您分別向他們學到了什么，他們對您技術上的影響又主要表現在哪些方面？

　　閻維文：我先后拜過幾個老師，他們在不同時期都對我有很大幫助。其中，我在總政歌舞團的老師1985年調去了深圳，我那年冬天和金老師在哈爾濱同臺演出時聊天說想跟他學習，他一口答應，回北京后我就跟團里申請，以單科走讀的形式，每周到金老師那上兩節課。當時因為演出相對比較少，所以那一年多按部就班的學習讓我把基本功打得比較扎實。因為當時我的聲音相對比較“捏”、比較緊的問題，所以金老師主要教我怎樣把聲音松開，令我有了很大進步。

　　1986年在青歌賽獲獎后，演出活動多了，上課時間也就不固定了。但因為我和程志是戰友，下部隊常住一間房，所以我就請他做我的老師。程志本身是男高音，他將自己的方法毫無保留地傳授給了我。程志的方法是下了臺就不放聲唱，而用弱聲、小聲去練，在唱的同時想著聲音的位置、氣息的運用和嗓子打開的程度，以形成良好的發聲習慣，練到一定程度，上臺也會自然而然地科學發聲了。不過，這種方法必須靜下心來，而我當時幾乎是無時無刻不在練習。今年，我52歲還能有這樣年輕的聲音和這么好的嗓音狀態，和程志教我的這個方法以及我自己天天堅持練習有很大關系。其實，帕瓦羅蒂能唱到70歲，靠的也是堅持訓練。

　　廣州日報：把“捏”著的嗓子松開有沒有什么秘訣？

　　閻維文：就是盡量讓聲音放松、打開。不過，聲樂是辨證的，需要根據不同情況進行調整。年輕的時候讓聲音松弛，聽起來會雄壯一點、成熟一點，但如今，我會把聲音相對收攏一些，讓音色顯得更年輕。

　　廣州日報：您是美聲和民族唱法相結合，這應該是挺復雜的一件事吧，有什么竅門嗎？

　　閻維文：還是熟能生巧吧。