而十年前，西方人把同樣的“世界音樂”標簽也給了朱哲琴。

　　“朱哲琴代表了上世紀90年代的中國流行音樂在國外的影響，薩頂頂代表的是現在、21世紀以后一個再次的影響。”《中國歌曲排行榜》《全球華語音樂排行榜》制作人鄭洋對兩人的成就“特別肯定”。

　　朱哲琴崛起的20世紀90年代，“世界音樂”風頭正健，來自德國的英格瑪樂團推出了一張充滿新世紀色彩的宗教音樂，在全球創下千萬張的銷售量，奠定了世界音樂的地位，和古典樂、流行樂鼎足而立于當今樂壇。

　　而那時的“世界音樂”，在大多數中國觀眾眼里，還是“先鋒的”“實驗性”的。當大家都在唱比較通俗的流行歌曲時，《阿姐鼓》為中國音樂人和聽眾開拓了一種做音樂的視野和想象力。

　　薩頂頂《萬物生》出現的時候，恩雅、喜多郎、雅尼等“世界音樂”藝術家的專輯，已經在中國各大城市的音像店里隨處可見，“世界音樂”已經不是什么新鮮的玩意兒了。

　　“薩頂頂的高明之處在于，她用已經稍嫌老套的路數，做出了一張好聽的專輯，她《萬物生》那首歌的旋律，還有整張唱片表現出來的純粹的喜悅感，是非常好的。”新浪網搖滾頻道主編祁又一毫不諱言他對薩頂頂音樂的喜愛。“在很多人很迷茫的情況下，她能夠用這樣的眼光和態度去做一張專輯，再加上環球唱片在唱片運作、推廣上得天獨厚的條件，就注定了她會成功。”

　　而更大的不同在于，環球唱片對薩頂頂音樂的全球發行模式是通過其在世界各地的子公司直接發行，就是所謂的“直銷”；而由何訓田擔任制作人，上海音像公司出品的朱哲琴的《阿姐鼓》，當年是由華納唱片看中，委托彼時新收購的子公司——臺灣“飛碟”唱片公司，進行代理在全球發行的。★

　　中國流行音樂為何“出不去”？

　　中國的現代流行音樂時代開始于1986年。那年誕生了三首今后在中國流行樂壇舉足輕重的歌曲：《讓世界充滿愛》《一無所有》《東方之珠》。

　　令人費解的是，中國流行音樂經過23年的發展，能夠走出國門的流行音樂歌手，除了朱哲琴和薩頂頂，寥寥無幾。而她們的音樂，都無一例外地運用了“西藏元素”。《中國歌曲排行榜》《全球華語音樂排行榜》制作人鄭洋坦言，“西方對這塊神秘土地的迷戀，是永恒的。”

　　對于朱哲琴和薩頂頂的音樂，國內很多人指其“就是為了迎合西方人對東方音樂的想象而做”。而相比更為尷尬的，是絕大多數針對和“迎合”中國境內市場而制作的流行音樂。

　　新浪網搖滾頻道主編祁又一認為其創作力匱乏的原因是，“我們的流行音樂市場基本是拷貝港臺地區的，港臺地區的又是拷貝日本的，日本拷貝歐美的。而整個世界流行音樂的框架就是西方人定的，你要在人家的規則當中沖出一條路來，讓全世界的人都聽你的，非常難，幾乎不太可能。”

　　有十幾年排行榜制作經驗的資深制作人鄭洋則把這些歸結為音樂環境，崛起于2005年的數字音樂，是沖擊中國流行歌壇的一股強大力量。“但是，有很多令人尷尬的問題沒有解決。”鄭洋介紹，到目前為止，大家已經習慣了在網上免費下載，而實實在在寫歌唱歌的人，沒有從中取得相應的回報。彩鈴音樂、手機音樂對流行音樂在創作心態上又產生了非常不好的影響。“我們經常看到一些比較惡俗的音樂在彩鈴音樂排行榜上排得很靠前，這對音樂人帶來了創作心態的完全迷失，大家不知道到底應該怎樣寫歌。”

　　另一股沖擊流行音樂品質的力量是老生常談的問題——盜版。大家完全不知道做一首歌從哪里可以把錢回收過來。

　　鄭洋現在的另一個身份是“快樂女聲”南京唱區評委，也是全國300強突圍賽的評委。頻繁的“選秀”活動，能夠產生多少“拿得出手”的優秀歌手？鄭洋對此并不是很樂觀，“有個性的歌手實在是太少了，大部分都是在模仿原唱，唱誰的歌是誰的味。”

　　(文/李邑蘭）