數十年來始終是中國話劇領軍導演的林兆華，排演了契訶夫的“詩意現實主義”劇作《櫻桃園》，該劇昨晚在北京保利劇院首演后，將于6月3日至5日在上戲劇場上演。這出話劇，原本是最能體現斯坦尼斯拉夫斯基表演體系及其創立的莫斯科藝術劇院風格的作品之一，不過觀眾的掌聲沒有針對話劇本身，更多地給予了主演該劇的影視明星蔣雯麗和張譯。

　　具有時代意義

　　《櫻桃園》是契訶夫的經典作品，講的是百余年前俄國社會傳統價值觀與現代理念的沖撞——是賣掉櫻桃園讓房產開發商去造別墅以便維持體面生活，還是客居巴黎、僅存體面？扮演破落地主的蔣雯麗說：“契訶夫預見了我們現在的生活，該劇依然具有當下的意義。”不過，除了要賣掉櫻桃園是最為清晰的“劇情”之外，不少觀眾表示：“沒有看得太懂。”

　　人物關系含混

　　該劇原版長達3小時，此次為了不讓觀眾感覺沉悶，縮短至1小時40分。導演林兆華在原作的文本基礎上做了刪減，將諸多對白改為獨白，使得情節更加集中緊湊。可是，由于對白能夠揭示人物關系，而獨白僅是個人的情感抒發，這一改動對不熟悉劇情的觀眾來說，“有時候不知道是誰在說話”。

　　舞美輝煌大氣

　　該劇舞美設計出色。土黃色的麻布鋪滿了景深將近30米的舞臺，頂上還用同色的麻布制造出“云朵”。臺上“種”著枯槁的櫻桃樹。麻布下方隱藏著不少燈，燈亮時分，舞臺上顯得輝煌大氣。

　　然而，因為沒看懂人物關系和情節走向，再磅礴的舞美設計在觀眾眼里，也屬于“和戲沒有關系”。當最后柳苞夫搬家之際，空中墜落一個老式落地鐘，喻示了時間過去不再回頭，但對觀眾來說，只是受了大鐘落地剎那的驚嚇而已。

　　酸楚黑色幽默

　　林兆華認為，“該劇的核心是笑，不是淚。”起先，熟悉《櫻桃園》的人感覺詫異，這部懷有復雜情懷的詩意話劇并不蘊含喜感。張譯有獨到見解：“這是一出具有酸楚意味的黑色幽默劇。”破落地主柳苞夫揮霍度日，其哥哥加耶夫夸夸其談，90歲的老管家沉浸在回憶中，最終買得櫻桃園的企業主羅伯辛原來是農奴之子……“這群不知道自己在干什么的人，造成了人間喜劇，讓我們邊看笑話邊深思：生活是為了什么？”

　　觀眾們對蔣雯麗和張譯生動的表演十分贊賞。蔣雯麗最近正為她自編自導的電影做后期，當她回到舞臺上表演時，像是對做導演積聚的壓力的釋放。張譯則設計了很多意蘊深刻的小動作。記者 朱光