以“劉老根大舞臺”的運作來看，它既是一種傳統農耕時代所流傳的文化形態的延續，又是新的文化產業模式的展開。劉倉博士分析，“劉老根大舞臺”盤活了傳統的“二人轉”，把它轉化為一種具有全國性影響的文化產業的資源，并通過電視、網絡等各種媒介的輻射不斷提升這種文化資源的價值。

　　劉倉博士還指出，無論是平民原則，還是快樂原則，都易被商業規則利用和操控。在這其中還有一個不可或缺的身影，那就是傳媒。張頤武教授指出，“春晚”依然是社會生活中的“最大公約數”，仍然是大年三十晚上的“新民俗”。在這個舞臺上演出是巨大的機遇和考驗，而在這個舞臺上的成功，就意味著一個全世界最大的觀眾群體的肯定。這一點其實在“小沈陽”這里再度得到了證明。

　　“春晚”之后，“小沈陽”的走紅依然離不開媒體的助力。各地報紙、電視臺立即爭先恐后搶作“小沈陽”的采訪、專題訪談，打開電視臺瀏覽，處處可見“小沈陽”。中國傳媒大學副教授王軍指出，媒體通過議程設置把“小沈陽”置于公眾關注的焦點。媒體不能控制受眾怎么想，但是能夠控制受眾想什么。當眾多的關于“小沈陽”的消息或報道被置于顯著位置甚至是娛樂版頭條時，“小沈陽”想不被關注也不可能。

　　不只是“小沈陽”，任何一個消費文化熱點的形成和發展，都離不開傳媒的策劃和跟風式的介入。這種跟風式的報道，既是文化產業商業運作的需要，也是媒體自身提高關注率、收視率、追求發行廣告收益的需要。

　　因此，劉倉博士提醒，分析當代的大眾文化流變，既要認識到民眾的時代心理需求的作用，也要認識到媒體和商業的合謀發生作用的機制。

　　“小沈陽”們能紅多久?

　　切合大眾的心理需要，有商業和傳媒的助推，似乎“小沈陽”前途無量。

　　相聲名家宋德全就持這種觀點。他認為，小沈陽的表演是基本成功的，他是一個有天賦的、不錯的戲曲演員，有趙本山這樣的老師，有非常豐厚的群眾基礎，他未來的發展肯定會越來越好。

　　也有人不看好“小沈陽”的未來，認為他的缺點也越來越明顯地暴露出來。除了被指斥媚俗外，也有人發現他的表演模式化越來越強，到哪兒都是老一套，無非是照搬春晚的臺詞或稍加改動，模仿一下刀郎、阿寶或劉德華、張雨生的聲音，很少有獨特的表演。

　　當表演讓人失去興趣的時候，關注的性質就會發生轉變。可以看到，在這場巨大的“造星”、“追星”運動中，媒體炒作的內容已經從“小沈陽”的表演向其私生活發生了戰略性轉移，其兩面性讓人瞠目結舌:今天一張小沈陽多年前的私密照，明天一份小沈陽當年的賬單;今天報道小沈陽的愛情故事，明天就出現他拒絕富婆包養的內幕……