陸川的新片《南京！南京！》近日完成了第六次剪輯，片長2小時30多分鐘，基本是成片了。在采訪之前，他讓記者先看了5分鐘片花，雖然無法探究到影片的劇情，但是片中美術造型的質感、黑白畫面的影像風格讓人印象深刻。

　　對于南京大屠殺這段每個中國人都會銘記的歷史，陸川提及最多的卻是“陌生”這個詞語：陌生的視角切入、陌生的演員表演、陌生的歷史記錄空白區……而這些“陌生”，也恰恰是《南京！南京！》吸引觀眾的獨特之處。

　　1視角 不丑化，不夸張，不血腥

　　新京報：南京大屠殺是每個中國人都會銘記的歷史，也曾有多部影視作品問世，這部電影會有什么特別之處？

　　陸川：有句老話叫“燈下黑”，貌似都知道的事情，其最本質的東西可能很多人都不了解。比如中國人自己在整個災難中的感受和反應缺乏記錄；此外，這段歷史對于當下是否有借鑒意義？我們試圖找到一個全新的視角，向觀眾展現一般閱讀經驗以外的、完全陌生的一段歷史。

　　新京報：影片將會通過中國人和日本人的視角來展開，這兩種視角的立足點是什么？

　　陸川：中國人的視角是由三四個不同身份的人的經歷構成的：高圓圓扮演的歸國女教師，困守在城內的中國士兵劉燁，范偉、秦嵐飾演的中國普通知識分子，江一燕扮演的妓女。他們的生存經歷是有交織的，互為目擊者。

　　日本人的視角既不丑化，也不夸張，只是真實地去表現那些實施屠殺的沉默的大多數。通過閱讀一些日本士兵的日記我們發現，在參與過屠殺的日本兵里，對屠殺完全沒有感受的人是極少的，但是他們個人的內心觸動、內心思考相對整個瘋狂運行的戰爭機器而言，是微不足道的。他們實施了屠殺，回到國內，他們更多選擇的是努力忘卻，然后正常地過日子。他們是人，不是鬼子，正因為是人，所以做了那樣殘暴的事情才更加可怕。

　　新京報：片中非常重要的屠殺場面將會如何表現？

　　陸川：屠殺部分在片中會有長達20多分鐘，這部電影中群眾演員一次性動用最多的有2000多人，特技合成后會達到2萬多人，主要都是表現屠殺和戰爭場面的。

　　新京報：拍屠殺的戲難免會有血腥暴力的鏡頭，是否擔心遭到刪除而做了特別處理？

　　陸川：暴力鏡頭是有的，但是不血腥，因為影片本身的影像是黑白片。不過在拍攝的時候我也盡量避免血腥場面的拍法。

　　新京報：片中會有感情戲嗎？

　　陸川：片中感情戲是有的，現在還不便說太多。其實電影的前面三分之一講的是屠殺，后面三分之二講述的是日軍進入南京城之后，中國人如何在廢墟一樣的城市中頑強地生存下來，以及日軍進入一個陌生的城市，也會有像一次冒險般的感受。一個法國朋友看完電影之后說，這部電影與他想象中的血腥、暴力完全不一樣，而是一部充滿了愛、溫暖和希望的電影。

　　2細節 花四分之三的錢“考古”

　　新京報：為什么決定在片中不出現任何歷史資料影像？完全靠實拍來復原歷史是不是最大的挑戰？

　　陸川：不會在完成片中加入一尺資料片是我們主創在開拍之初就做的決定。資料片雖然非常真實，但是與實拍的影像風格是銜接不到一起的，我們必須靠自己的力量去復原。我們花了最大的精力去做空間的質感營造，服裝、化妝、道具都做了大量的考證，我感覺我們就像是在做考古工作。把歷史照片放在一起，一張張地分析，多少人穿長袍、短打，什么年齡段的人戴什么樣的帽子等等，這些統計出來的參數會對那個時代的整體質感有了一個非常量化的標準。片中出現的一枝筆、一個煙盒，一個帽徽，很多都是真正的文物。還有當時所有逃難的中國人都縮在這里，在片中全部是各種地方的方言，而日本人的臺詞我們也經過調查，入城部隊很多日本人操關西口音的日語等等。其實這些細節觀眾可能是看不出來的，但是綜合起來，就會影響觀眾內心對影片空間質感的信任。這樣的工作做了半年，這部分費用也占到了全部投資的四分之三，基本上錢都花在這上面了。

　　新京報：為什么會在長春搭建一座南京城？

　　陸川：因為70年前的南京并不像現在這么溫暖，那時南京城冬天的景觀與東北是相似的，會有皚皚白雪。其實南京政府相關部門給我們提供了一塊拍攝場地，但是我很怕拍著拍著周圍都變成綠色了，那種蕭瑟和肅殺的氣息就全部都沒了。

　　3演員 高圓圓其實挺憤青的

　　新京報：從片花看這次演員的造型很有陌生感。

　　陸川：如果不是考慮到投資回報的問題，也許不會考慮用明星出演。那是一個陌生的時代，一群陌生的中國人。那些觀眾所熟悉的各種電視劇的氣息是絕絕對對不能夠滲透出一絲一毫來的。我覺得這次高圓圓、秦嵐和范偉在這方面做得很極致，他們的戲很精彩。

　　新京報：高圓圓在片中似乎有很多表現內心和狀態的戲，對于一個被視為偶像演員的明星，她能勝任嗎？

　　陸川：當初我也有這種擔心，姜淑云這個角色要比她大出十多歲，我原本想用年紀大一些的演員，但是投資方希望用些貌端體健、閉月羞花的(笑)。其實高圓圓在備選的年輕演員中演技并沒有被排在前面，但是她的試妝效果是最好的。

　　那段時間她似乎并不順，因而突然讓我看到了她疲憊憔悴、失魂落魄的一面，讓我感覺是個有褶皺的、有顆粒感的、能喘氣的、真實的女人，這給了我和她合作的信心。她內心其實是挺憤青的，與那個時代女性骨子里的鋼骨勁很貼切。拍這部戲圓圓脫了幾層皮，不過她的變化可以用脫胎換骨來形容。

　　4計劃 想拍歌舞片或黑色幽默

　　新京報：從市場的角度來說，這個題材其實并不討好，影片最初籌備一波三折，是因為融資的問題嗎？

　　陸川：《南京！南京！》其實融資問題并不大，半年時間資金就全部到位了，但是題材的審批有困難，用了近一年的時間才拿到拍攝許可令。

　　新京報：影片會按之前的計劃在年底上映嗎？

　　陸川：具體時間要聽制片人韓三平的。

　　新京報：你至今拍攝的三部戲題材、風格都完全不同，下部新片會想拍什么樣的題材？

　　陸川：拍電影如果跟過日子似的，每天都一樣就太沒勁了。《南京！南京！》縈繞在我腦海里的時間太長了，我內心中最殘暴的、嗜血的、陰暗的、恐懼的一面全都被它打開了，當你幾年都在琢磨這些可怕的冰冷的事兒的時候，身體對于溫暖和快樂可能反而會格外渴望。我接下來想拍部讓自己和創作團隊都感到身心愉悅的電影，也許是一部歌舞片，也許是一部黑色幽默。

　　本版采寫/本報記者 孫琳琳 本版圖片/采訪對象提供