中新網2月25日電 據臺灣媒體綜合報道，“寶島歌王”洪一峰因為胰臟癌引發多重器官衰竭，24日下午4點40分在北醫病逝，享年82歲。

　　臺灣史研究者莊永明認為，洪一峰對臺語歌最大的貢獻，是“延續了臺灣人在日據時期獨立創作的精神”。莊永明表示，1932至1940年的日占時期，臺灣人創作了不少臺語歌，后因“皇民化”而中斷；洪一峰、以“孤戀花”聞名的楊三郎等人，正是此命脈的傳承者。

　　莊永明指出，洪一峰的曲不但延續三十年代以東方五聲音階創作的特色，還揉合日本演歌特點及五十年代傳入臺灣的西方爵士樂情調，創造出獨特綜合體，他作的曲，簡直反映了復雜的臺灣史。

　　在其逝世之后，臺灣媒體刊登了一篇文章，詳細回顧了洪一峰的藝術歷程。文章稱，“在只聞其聲的年代，人們透過收音機聆聽他的歌聲；在電視機影音傳播的年代，人們從熒幕上欣賞他的舞臺風采。臺灣1940、50年代出生的人，幾乎都是在他的歌聲陪伴下長大的。”

　　洪一峰原名洪文路，母親懷他三個月時，父親過世，在日據時代，孤兒寡母討生活不易。他的童年坎坷，但自幼展露音樂才華，小學的音樂老師個別指導他唱歌和樂理，還教他小提琴，開啟他的音樂之路。

　　從小展露才華 上街頭唱響自己創作

　　礙于家計，他十六歲便在日本工廠工作，但難掩對音樂的喜愛，離開工廠后，取藝名“洪文昌”，并發表臺語創作《蝶戀花》。為讓更多人聽到他的歌，他在廟前、大樹下當街頭藝人唱自己的歌，直到進入電臺演唱，唱出知名度，才改藝名為“洪一峰”。

　　1957年，他推出翻唱專輯《山頂黑狗兄》大賣，當時臺灣掀起懷日風，唱片都是翻唱日本歌。他想重振臺灣創作歌謠，與作詞人葉俊麟合作，大量創作臺語歌，寫出代表作《舊情綿綿》、《思慕的人》、《寶島曼波》等，透過電臺播放大受歡迎，臺語歌壇開始進入“洪一峰年代”。

　　《舊情綿綿》一曲成名 洪一峰年代來臨

　　因《舊情綿綿》走紅，電影公司請他主演同名電影，紅透半邊天，他自組的“洪一峰歌舞團”，全臺巡回也大受歡迎，無奈榮景受政策箝制，當時規定電視臺一天只能唱兩首臺語歌，演唱前還要送審，臺語歌被視為靡靡之音，臺語創作人失去舞臺。

　　他干脆赴日本發展，偏偏當時創作人在日本不受尊重，他寫的曲卻被迫掛上“麻布十郎”的名字，不能用本名。

　　洪一峰三個兒子都遺傳音樂細胞，而他一心希望長子洪榮宏繼承衣缽，培養洪榮宏成為他后期最大的心愿。

　　他從小對洪榮宏展開魔鬼訓練，從三歲開始練發音，每天早上，小洪榮宏一起床就練嗓、彈琴，五歲就登臺當童星。洪一峰嚴格，兒子出錯要罰跪、頂臉盆，唱長音還得拖到全場鼓掌為止，令小洪榮宏曾壓力大到上臺前都會想吐。

　　望子成龍嚴管教 父子關系緊繃20年

　　洪榮宏12歲被送到日本學習，他在異鄉無依無靠，此時洪一峰又離婚，讓他大受打擊。沒有童年生活，加上父母離婚，讓他對父親有嚴重心結，日后他酗酒十年，還一度藉酒裝瘋，破口大罵父親，宣泄情緒，最終靠著信仰，重拾了父子親情。