馬季老先生離開了我們，又一個藝人和他所代表的時代，宣告了終結。

　　他們那個時代的技藝，其實不是單純的技藝，他們全部修煉的重點，都在于如何把自己打造得飽滿豐潤，讓自己以一個飽滿豐潤的人的形象，來承載那無形的技藝。而他們也確有那種環境：四合院里生長著綠樹白花，到了秋天，柿子紅了，出門溜鳥，遙遙地打著招呼。

　　所以，作為一項技藝的相聲，它的價值不在于逗樂和被逗樂，它技藝的全部重點在于，它借助表演者的飽滿豐潤，在表演者和聆聽者之間、在聆聽者和聆聽者之間，建立起了一種深摯的交流，他們共同笑、共同期待下一個包袱，在演出的場所滿足交際和自我形象塑造的需要，所以，盡管它和戲曲一樣，不過那么些曲目段子反復演出，卻蘊涵了無數可能，因為，它們的情懷、它們的完美不是單純借助自身完成的，它們只需要把人凝集在一起，剩下的，交給人們自己來完成。

　　而漸漸這種完美的形式被破壞了�，F代的傳播技術使得表演藝術產品的傳播變得容易了，甚至讓無限復制和無限擴散也成為了可能，卻從根本上杜絕了觀賞者之間交流的可能，它這一部分價值就近乎全部流失了，而作為以凝聚人心為己任的相聲，當它只是在電視里、在演播廳里演出時，它最大的一部分價值就流失了，對于相聲來說，電視傳播是形式上的復制，卻是內蘊上的削減，流失了最珍貴的價值的相聲，盡管還是存在了下來，卻成為只保留了形式，喪失了內蘊的一門技藝。所以，當代相聲總是為人垢病，并不是因為它內容低劣、不貼近生活了，而是，單純的表演和觀賞，只導致了觀賞者的焦慮，它應有的價值被剝奪了。這種生存環境下，相聲不是后繼乏人，而是難以為繼。而郭德綱的成功，在于他短暫復興了這種劇場傳統，但顯然，現代傳播已經普遍降低了表演產品的單價，即便回到傳統的方法也并不能例外，生存的方法還是只有無限復制和無限擴散，所以，郭德綱復興傳統的最終目的，還是電視、網絡，以及更廣泛的傳播。

　　舍伍德·安得森的《手》體現了手工藝者在手工藝日薄西山時的焦慮，馬季老先生，大概也曾經有過類似的焦慮吧，他的去世不是單純的死亡，是有寓意的死亡。

　　但夕陽下，故人揮手西去，我們也只有遙遙注目，然后，再回到電視機、電腦前來。(信息時報：韓松落）