中新網(wǎng)5月15日電 在偶然聽到這首《春夢(mèng)》以前，我對(duì)于黃征的了解僅限于他那首傳唱很 廣的《愛情諾曼底》，《一個(gè)人的戰(zhàn)役》中的<<地鐵>>也只是淺嘗輒止地聽 了兩遍，感覺上這是個(gè)氣質(zhì)硬朗，曲風(fēng)并不拘泥一格的男歌手。

　　直到聽到這首《春夢(mèng)》——說《春夢(mèng)》將顛覆多數(shù)歌迷對(duì)于黃征的看法 也許武斷，但顯然我是被它顛覆了。《春夢(mèng)》沖斥著濃郁而純粹的中國(guó)風(fēng).在R&B、Hip-Hop等歐美主流音樂元素大行其道的今天，大概已經(jīng)沒有人 這么寫歌這么唱歌了，準(zhǔn)確說，是沒有人敢——無論制作人還是歌手都 需要對(duì)專輯銷量負(fù)責(zé)，不趕時(shí)髦的歌誰敢唱？好個(gè)大膽的黃征！ 也許在死亡搖滾、饒舌說唱中成長(zhǎng)起來的新新人類聽來，黃征的歌多少 有些土，沒有電吉他和貝斯演奏，也沒有電子合成和精致的和聲，怎么 看怎么象個(gè)半成品。殊不知，這就是黃征的獨(dú)特魅力，習(xí)慣了精雕細(xì)刻 的家具，少數(shù)民族山寨里手工編織不經(jīng)打磨的藤椅也別有味道！

　　通過樸素的演繹方式回歸音樂而獲得成功的例子，近年來并不少見，但 大多是網(wǎng)絡(luò)歌手。比如幾年來刀狼、龐龍等歌手，采取的基本上都是這樣的路數(shù)。由于網(wǎng)絡(luò)傳播多元化的特性， 使得這些歌手在傳統(tǒng)唱片業(yè)中處于邊緣角色的“回歸型”的作品能夠找 到被歌迷認(rèn)可的渠道。這些都說明，傳統(tǒng)的本土音樂并非沒有土壤，而 是在整個(gè)唱片業(yè)的“跟風(fēng)”行為中“集體失聲”了而已。從這個(gè)角度來 說，黃征的成功可謂開了傳統(tǒng)唱片業(yè)“回歸運(yùn)動(dòng)”領(lǐng)域的先河！與黃征的這首《春夢(mèng)》有異曲同工之處的還有原創(chuàng)女歌手小昔米的新作 《西廂記》(熱播電視劇《新醉打金枝》的主題曲)，同樣是中國(guó)曲風(fēng) ，同樣意境雋永，有興趣的朋友不妨也去聽聽，可以印證印證。

　　《春夢(mèng)》也好，《西廂記》也罷，這些“用音符實(shí)現(xiàn)回歸”的作品對(duì)于構(gòu)建一個(gè)多元化的創(chuàng)作和歌手發(fā)展環(huán)境來說都是好事，畢竟，音樂不應(yīng)該只有一種聲音！