中新網(wǎng)6月16日電 作為民謠時(shí)代標(biāo)志人物之一的艾敬回來了，這次帶回來的禮物是她的最新唱片《水牛66》。如果不是非典，這張唱片應(yīng)該已經(jīng)正式推出，現(xiàn)在形勢(shì)只能讓這張唱片延遲面市。
昨天，遠(yuǎn)在美國紐約的艾敬接受了上海青年報(bào)獨(dú)家專訪，介紹了這些年的海外歷程和這張厚積薄發(fā)之作。
十年前的那首《我的1997》讓大家記住了這個(gè)懷抱吉他的率真歌手，“讓我站在香港紅磡體育館”一時(shí)唱到街知巷聞，也讓中國人熟悉了民謠這種純粹的音樂表達(dá)方式。十年過去了，音樂環(huán)境發(fā)生了天翻地覆的變化。但是艾敬仍然一如既往帶著她的吉他悄悄站在了我們面前。遠(yuǎn)在大洋彼岸的艾敬聲音是如此真切，就像隔壁鄰居家的清純女孩。有點(diǎn)出乎意外的是，當(dāng)談到“音樂市場(chǎng)”這類問題的時(shí)候，懷抱音樂夢(mèng)想的艾敬表現(xiàn)出了少有的困惑和固執(zhí)。“迎合市場(chǎng)我做不到”這樣的直率表白，在紛擾嘈雜的市場(chǎng)環(huán)境下實(shí)在是一句久違的傲骨錚言。
新唱片《水牛66》依舊守望民謠
問：你對(duì)這張唱片滿意嗎？
答：完全滿意談不上，但是我真的盡力了，這張唱片籌備了三年，錄制了大半年，時(shí)間之長堪稱罕見。這張唱片在商業(yè)上是相當(dāng)奢侈的。前期籌劃寫作在紐約完成，合作音樂人都是英國當(dāng)?shù)刈畎舻模瑯菲魇呛笃谠趥惗刈龅模�有四首歌的vocal在北京錄制的，這樣精工細(xì)作的“揮霍”行為在大公司是不可想象的。但這是我自己的唱片，我要對(duì)得起所有買這張唱片的人。
問：這張唱片和以前有什么不同？
答：可以說是一脈相承的民謠元素，但是前面兩張唱片是在美國做的，多了些美國音樂的口味。這一張是英國錄音的，很多當(dāng)?shù)匾魳啡藚⑴c了樂器表演，自然也多了英倫搖滾的色彩。這張唱片中的1/3都是關(guān)于環(huán)境保護(hù)的，環(huán)境問題是人類面臨越來越嚴(yán)峻的危機(jī)。我不想?yún)群笆裁矗皇窍雴酒鸫蠹业囊环N意識(shí)。
問：你感覺在美國和在英國做音樂有什么不同嗎？
答：美國做音樂氣勢(shì)比較大，黑人的東西味道濃厚一些。英國畢竟是現(xiàn)在流行樂的老家，誕生了甲殼蟲這些重量級(jí)人物，所以顯得綜合性比較強(qiáng)，視野比較開闊，對(duì)于我汲取的養(yǎng)分更全面一些。最要的是英國音樂比較original一些，這個(gè)是我最欣賞的。
問：據(jù)說你一個(gè)人承擔(dān)了這張唱片的大部分制作任務(wù)？
答：坦率地說，我感到是有些吃力。以前我只管寫歌、彈琴和演唱就行了，其他幾乎不用去過問。這一次需要我自己承擔(dān)制作工作，對(duì)音樂上的掌控肯定加強(qiáng)了，但是很多其他雜事也困擾著我，甚至包括發(fā)行分銷這樣幾乎和音樂毫無關(guān)系的事。
問：國內(nèi)一直把你納為“城市民謠”的種類，你認(rèn)同這個(gè)說法？
答：如果硬要給我的音樂貼上標(biāo)簽的話，我默認(rèn)這個(gè)說法，因?yàn)槲业囊魳吩诔鞘腥巳褐懈苷业街簟５o音樂機(jī)械僵硬劃分種類的作法意義不大，我選擇了民謠，是因?yàn)槊裰{清新自然的特點(diǎn)適合我的情感表達(dá)方式，并且把這種方式從《我的1997》一直延續(xù)到了這張《水牛66》。
“國內(nèi)音樂創(chuàng)作觀念滯后”
問：你給我感覺似乎越來越偏離國內(nèi)市場(chǎng)，為什么又會(huì)做這張唱片在國內(nèi)發(fā)行？
答：這個(gè)說法并不準(zhǔn)確，其實(shí)這些年我只是海外四處走了走，但我從來沒有遠(yuǎn)離過中國，我一直對(duì)國內(nèi)保持著密切的關(guān)注，最起碼我一年還有相當(dāng)部分時(shí)間呆在北京。
坦率地說，這個(gè)問題讓我感到了一絲悲哀。作為歌手，你肯定希望盡量多的人熟悉你的音樂，這本身沒有錯(cuò)。但是我認(rèn)為衡量音樂價(jià)值的取向應(yīng)該是多維的，以市場(chǎng)去衡量音樂有時(shí)往往不能反映音樂的內(nèi)涵力量。音樂首先是一種心靈感悟，有所感才有所唱，我一直恪守這個(gè)原則。
問：你認(rèn)為自己的音樂能夠抓得住目前國內(nèi)音樂市場(chǎng)？
答：到今天為止我仍然認(rèn)為自己不了解市場(chǎng)。從音樂創(chuàng)作的角度說，我只是考慮把自己的所思所想化為歌詞旋律記錄下來。我覺得國內(nèi)音樂創(chuàng)作的觀念相對(duì)滯后，很多做音樂的人缺乏打破聽覺習(xí)慣的勇氣，音樂創(chuàng)造力無形之中慢慢喪失，失去了真正感動(dòng)人的東西。熟悉了歐美音樂之后，我愈發(fā)感到國內(nèi)音樂市場(chǎng)需要擴(kuò)大視野，容納更多的新東西。
問：我感覺你的音樂非常自我，你如何看待這個(gè)問題？
答：可能因?yàn)椤段业?997》給人留下印象過于深刻了吧，歌雖然叫“我的”1997，但是它并不自我，它表達(dá)了很多人那種對(duì)未來的期待和感觸。上一張唱片《Made In China》也不能算“自我”的作品，那張唱片反映了作為中國人的思考和感懷。如果我的音樂中不能表達(dá)真實(shí)想法，那是很痛苦的折磨，這是我創(chuàng)作的前提——讓我迎合市場(chǎng)我做不到。
問：走了日本歐美這么多國家，你感覺那兒的音樂和國內(nèi)有什么不同？
答：以日本為代表的亞洲市場(chǎng)比較注重市場(chǎng)，考慮哪些歌曲旋律是否好聽，能否當(dāng)主打歌曲，能否傳唱等，但是歐美音樂則比較個(gè)性化，民謠、搖滾和R&B，每一種音樂都有強(qiáng)烈特色，但是有個(gè)性的東西同樣可以在市場(chǎng)獲得良好回饋，例如U2和RadioHead，但純低齡化商業(yè)化的東西也能和諧共存，這是一個(gè)成熟健康的市場(chǎng)。（武鵬）
