展現(xiàn)人物悲劇命運的小說如何挖掘出喜劇色彩———劇本懸念

　　地道滬語版作品的普通話版本會否失去原有神采———語言版本懸念

　　時尚漂亮女主角舞臺上能否做到形似且神似———主角懸念

　　“紙上的人物活生生地走到面前來，我對這部戲有很大的期待。”日前，在話劇版《長恨歌》的開排儀式上，小說作者王安憶這樣告訴記者。

　　期待話劇《長恨歌》，不僅僅是王安憶本人。獲得第一屆世界華文文學獎、第五屆茅盾文學獎的小說《長恨歌》，是王安憶惟一被出讓了舞臺劇版權(quán)的作品。由于小說及作者的巨大影響，舞臺劇未演先熱，觀眾們都等著看《長恨歌》揭幕那刻，看看舞臺上將呈現(xiàn)怎樣的上海舊痕遺夢。然而由于劇本、演員等各種原因，該劇幾度擱淺。兩年后一聲“開排”，才猶抱琵琶半遮面地出來了，留給觀眾的，卻依然是重重懸念。

　　首先是劇本懸念。在小說中，王安憶從女性角度，用細膩而絢爛的筆調(diào)，描寫了上世紀40年代“上海小姐”王琦瑤命途多舛的一生：中學生王琦瑤當選了“上海小姐”，隨后做了某要員的外室。上海解放，要員亡命，王琦瑤頓似飄萍，表面的日子平淡如水，內(nèi)心的情感潮水卻從未平息，在與幾個男人的復雜關系中幽怨百結(jié)。面對風云變換的時代潮流，她固守著昔日的生活方式……到了80年代，已是知天命之年的王琦瑤與一個叫“老克勒”的懷舊青年發(fā)生畸戀，最后意外地死于非命。

　　被專家定位為“一個女性情愛史”的《長恨歌》，不僅情節(jié)跌宕起伏，而且穿插著大跨度的時代背景。王安憶對城市的觀察和描述更細致得讓人驚詫，層層疊疊雜亂無章的東西在她筆下都表現(xiàn)得淋漓盡致。比如《長恨歌》中對上海弄堂的描寫，就用了整整7頁的篇幅，細致入微。此外，小說中還有大段大段的白描，故事有時不按情節(jié)推進，而是以生活細節(jié)來呈現(xiàn)。這些，在紙上讀來令人拍案叫絕，但想搬上舞臺空間卻困難重重。連王安憶自己都表示：“我的作品敘述性、文學性太強，一向不為影視劇看好。”

　　現(xiàn)在的劇本，是著名編劇趙耀民幾易其稿后的作品。改編原本也是趙耀民與舞臺劇導演蘇樂慈主動起意的，但沒想到此次改編，讓曾問鼎“田漢”、“曹禺”等戲劇大獎的這位名編劇元氣大傷。

　　趙耀民曾想從小說第三部分入手，重建一個戲劇結(jié)構(gòu)，以老克勒與王琦瑤的畸戀為框架追述王琦瑤與幾個男人的關系，再加上王琦瑤母女的矛盾。但這樣一來，老克勒就會由小說中的配角成為話劇中的主角，導致整部戲從男性的眼光去剖析，離小說很遠，甚至有可能背離小說。他還曾設想以故事結(jié)尾的“兇殺案”為開頭，設置一個懸念，用追憶的方式講述故事，但如此一來，這部舞臺劇就不是王安憶的《長恨歌》了。

　　考慮再三，趙耀民還是選擇了不太能發(fā)揮其想像力的忠實于原著的路子。他盡可能的忠實地把小說體現(xiàn)在話劇舞臺上，呈現(xiàn)在觀眾面前。不過，趙耀民的個性依然在劇本中有很強的體現(xiàn)。王安憶以女性作家的角度，從老上海日常生活中提煉出了王琦瑤的悲劇的審美特質(zhì)；而趙耀民卻通過男性劇作家角度的解讀，發(fā)現(xiàn)了王琦瑤悲劇命運背后所隱藏著的喜劇性，他認為《長恨歌》中的每一個人物都有其喜劇性的一面。他說：“王安憶是用浪漫的心和筆寫了一個‘世俗’的故事，我是用‘世俗’的心和嘴講一個‘世俗’的故事。”

　　改編中，語言版本也是困擾因素之一。《長恨歌》是具有上海獨特地域色彩的戲，人物的一些傳神的對話，如“做啥哇啦哇啦”、“白相相”、“癟三”等必須用地道的上海話說出才夠味兒，才能與人物的內(nèi)心情感和性格相貼切，如果用普通話說出這些意思，其意境自然要差許多。因此，趙耀民最初拿出的是滬語版本。導演蘇樂慈認為滬語版相當精彩，為導演的二度創(chuàng)作開辟了很大的空間。但上海話劇藝術中心做的調(diào)查卻顯示，話劇觀眾以年輕白領居多，而上海的年輕白領多為外來人口。因此從市場考慮，趙耀民又重新修改，拿出了普通話版本，但其中會保留一些上海方言。

　　王安憶浪漫細膩的文學底子，再融合趙耀民黑色幽默式的戲劇風格，舞臺劇《長恨歌》到底會講述一個什么樣的“世俗”故事？讀者和觀眾都在翹望。

　　對于這部千呼萬喚始出來的舞臺劇，更多熱心觀眾的第一反應是———誰來演王琦瑤？王琦瑤是主心骨，《長恨歌》雖人物繁多，卻可以看成是王琦瑤的獨角戲。這位惟一的主角，決定了該劇成敗的一半。

　　開始排練的當天，王安憶第一次見到了女主角———王琦瑤的扮演者張璐。年輕漂亮且氣質(zhì)現(xiàn)代的張璐，并不是王安憶想像中的王琦瑤，此前，她看好的是著名演員奚美娟。事實上，演員人選懸而未決，正是舞臺劇《長恨歌》擱淺的最主要原因。制作人李勝英表示：“大家都在關注，最后走上話劇舞臺的女主角，與自己心中的王琦瑤是否吻合。”

　　王安憶最初看好有豐富表演經(jīng)驗和駕馭人物能力的奚美娟，是因為“中老年的王琦瑤生活，是小說的重點”。但話劇藝術中心多方面考慮后，還是決定起用青年演員來擔綱，因為中年演員來演青年王琦瑤，可能會失掉一些人物真實感，而通過舞臺造型與服裝結(jié)合，可以解決青年演員演老年王琦瑤的形象問題，同時中心也希望通過一些大戲，提攜優(yōu)秀青年演員接班。最終，話劇藝術中心將目光鎖定在舞臺和影視劇表演中都有不俗表現(xiàn)的青年演員張璐身上。

　　同是上海女性，現(xiàn)代的張璐對演繹過去的王琦瑤，有著她獨到的見解：“王琦瑤在她那個年代是一個非常時尚的人，而我對時尚也是非常敏感的，我有信心演好這一典型的上海小姐角色。”從現(xiàn)有的劇照看，穿旗袍的張璐，眉目間已經(jīng)有了幾分上海小姐的影子。藝術總監(jiān)呂涼認為，作為老上海弄堂女性的一個縮影，“一千個人心中會有一千個王琦瑤形象”。張璐合不合觀眾眼緣，能不能演繹好王琦瑤，還要看在舞臺上她能否形似且神似。

　　作為上海話劇藝術中心今年新劇目創(chuàng)作中的重頭戲，《長恨歌》為了最大程度地體現(xiàn)原著精髓，在舞美、服裝等細節(jié)上都下了大功夫。小說中那些令人備感親切的老弄堂，貴族氣派的花園豪宅，帶有神秘氣息的愛麗絲公寓，都將與“上海小姐”一道“立”在舞臺上。舞美的處理亦實亦虛，愛麗絲公寓的核桃木的家具，平安里的竹殼暖瓶在舞臺上一一還原，蘊含著上海人身在里弄怨里弄、離開里弄想里弄的特殊情感。

　　旗袍在王琦瑤一生中，是極具表現(xiàn)力的重要因素之一。在這個講述“上海小姐”40年情愛史的委婉故事中，絢爛的旗袍自然不會甘居幕后。《長恨歌》中的旗袍采取了上世紀四五十年代旗袍的特點，在花色、樣式上則會另有側(cè)重，以展示“上海小姐”冷香端凝的一面。據(jù)說服裝設計師光圖紙初稿就畫了50多幅。導演蘇樂慈表示，劇組在每個細節(jié)上都下足功夫，希望變壓力為動力，以求呈現(xiàn)一臺讓觀眾滿意的《長恨歌》。

　　李勝英說：“觀眾期望在劇場空間的兩個多小時，重溫十里洋場的舊痕遺夢；期望在王琦瑤的情感世界里，感受生命的起承轉(zhuǎn)合。”

　　正在緊鑼密鼓地精心打造著的舞臺劇《長恨歌》，能否讓讀者和觀眾滿意，我們只有等到4月10日首演那天，才能撩開她的神秘面紗。

　　來源：中國青年報 作者：林蔚