世博會開幕在即，中國館內以高科技重現的“立體版”《清明上河圖》，成為參觀者最為期待的節目之一。與之相應，一批香港舞者也正期待著登上世博舞臺，舞“活”這幅傳世名畫。

　　作為香港參與世博會的系列文藝活動之一，香港舞蹈團將于7月9日至10日在“上海大劇院——舞蹈春之季”上演繹大型舞蹈詩《清明上河圖》。

　　“香港舞蹈團和《清明上河圖》真有緣分，仿佛冥冥之中有某種安排。”香港舞蹈團藝術總監梁國城日前在專訪中笑著告訴記者。

　　2007年，一靜一動間，兩幅《清明上河圖》在香江首遇。當時，為慶祝香港回歸祖國10周年，北宋張擇端的《清明上河圖》首次離境展出，而隨著千年前汴京風貌展現香江，香港舞蹈團也首推力作《清明上河圖》，作為獻禮作品。

　　歷時三載，《清明上河圖》如今已成為香港舞蹈團的經典作品，至今已在香港和海內外演出30余場，備受好評。2008年赴北京參與奧運會期間文藝匯演時，這部作品反響熱烈，以至國家大劇院不得不加演一場，但仍然一票難求。

　　梁國城介紹，為將數百個人物從一幅名畫中“舞起來”，主創人員下足了功夫，曾前后三次前往河南，挖掘和汲取民間舞蹈和民俗文化的養分，最終將一幅靜態畫卷化解為18個篇章的舞蹈詩，將旱船、高蹺、水袖等中原文化元素巧妙融于翩翩舞姿。

　　以《隋堤煙柳》一章為例，身著鵝黃舞裙的少女腳踏“寸子鞋”，舞出迎風擺柳的律動；《春郊趕驢》一章則借鑒民間舞蹈“跑驢”的元素，刻畫出毛驢商隊的喜感。透過一幕幕俗中見雅、生動有趣的“立體”民俗畫譜，舞者們將昔日繁華重現舞臺，并引領觀眾重溫盎然古意。

　　創作人員還特意吸取《洛神賦》的靈感，虛擬出一個“汴河之女”的角色，與畫家角色相互呼應，旨在借助人與自然的對話，向悠久深厚的中國文化致敬。

　　更為可貴的是，舞者還在作品中展現出令人驚喜的香港特色的民族舞蹈風格，在清雅中透出簡約時尚的現代審美元素。“我們希望在傳承中國傳統民族文化的基礎上，加以富有生命力的當代美感，打造出中西融合的特色。”

　　梁國城認為，香港舞蹈團能夠創作出這部別具一格的作品，離不開香港開辟出的自由創作空間，以及對藝術家無限創意的鼓勵。

　　兩幅《清明上河圖》在上海再次相遇，香港的舞者期待能借世博之機，展示香港長久以來對中西文化交融的思考與實踐。(記者孫浩)