“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院……”從3日至5日，7日至9日，昆曲青春版《牡丹亭》2008年校園巡演分別在武漢大學和中國科技大學進行各三本的演出，讓大學生們飽嘗了一次中國傳統藝術的視聽盛宴。

　　平時用電視遙控器換臺時，絕不會在戲曲頻道停留超過三秒的80后大學生們，究竟是與傳統戲曲漸行漸遠，還是會被貼滿了“青春”印記的昆曲精粹打動，進一步引發對于中華傳統藝術的興趣呢？

　　精致的超豪華包裝　青春版《牡丹亭》主打青春概念

　　“我們就是要用青春的故事來吸引青年人的關注，使古老的昆曲展現出青春的活力。”著名昆劇表演藝術家、青春版《牡丹亭》的藝術指導汪世瑜說，“不到園林，怎知春色如許，不看青春版《牡丹亭》，就不知昆曲如此之美”。

　　青春版《牡丹亭》由知名作家白先勇改編自明代湯顯祖的《牡丹亭》，從原著的55折改成27折，分上中下三本，連演三天9個小時。全劇主題在于一個“情”字：第一本啟蒙于“夢中情”，第二本轉折為“人鬼情”，第三本歸結到“人間情”。內容描述了太守千金杜麗娘游園思春，夢中與書生柳夢梅一往情深，驚夢后傷情致死，不惜入冥府、返人間終于與柳夢梅永結連理的愛情故事。

　　劇目制作人、蘇州昆曲院院長蔡少華表示，青春版《牡丹亭》充分考慮到二十一世紀觀眾迥異于明清時代的審美觀，劇組打破常規，起用了多位20多歲的年輕演員，其中兩位主要演員均是白先勇精心挑選出來的“金童玉女”，符合了年輕人青睞“帥哥靚女”的口味。青春版《牡丹亭》在盡量保持昆曲抽象寫意，以簡馭繁的美學傳統之外，也適當利用現代劇場的種種概念，進行了全面的精致創意設計。如在美術總監、服裝設計、舞臺、燈光設計、舞蹈指導等方面引入現代元素。連劇中杜麗娘那幅寫真，白先勇也邀請畫家奚淞繪制了一幅粉彩美人圖。這使其既適應現代觀眾的視覺要求，同時亦遵從了昆曲的古典精神。

　　自2004年在臺北首演以來，青春版《牡丹亭》已上演百余場，足跡遍及祖國大陸和港澳臺地區、甚至遠渡重洋至美國西岸的舊金山、洛杉磯等地，因其唱詞美、音樂美、唱腔美、富有青春時尚氣息，融合了諸多現代元素，廣受青年觀眾的歡迎。

　　近日，青春版《牡丹亭》相繼在武漢大學和中國科技大學上演，給大學生們帶來一場盛宴般的藝術享受。

　　演出前，在武漢大學校園內，青春版《牡丹亭》的門票早已是“一票難求”。“有票沒？”已經成為同學們見面時的問候語。在校園進行的首屆“珞珈之春”系列藝術講座中，由于海報上的一句“現場有牡丹亭門票派送”，引來不少大學生提前一兩個小時就占好座位，等到講座開始時，過道都已經擠得水泄不通。

　　青春版《牡丹亭》在武漢大學開演當晚，演出的大學生活動中心內座無虛席。不少人手里拿著望遠鏡，還有人自帶小板凳進場，就連場前的樂隊旁邊也擠滿了席地而坐的學生。

　　隨著音樂聲起，空空的舞臺，只留一道追光，圈住白衣勝雪的佳人。年方二八，眉目如畫，正是一生中最美好的時光。也逢春日，見姹紫嫣紅開遍，感嘆春色如許。朦朧一夢，誰家少年才俊，獨立梅邊，風流婀娜，共赴佳期。百轉千回之間，樂音裊裊，絲竹聲聲，曲調婉轉，余韻悠長。如花美眷，似水流年。

　　精美到令人口齒生香的唱詞、纏綿婉轉的聲腔、演員青春的臉龐、精美的衣飾、眉眼中流露的神韻、唱念中營造出的意境，都讓在場的大學生們如癡如醉，感受著不同于現實生活的美感。

　　散場時，武大物理專業大二學生葉揚韜感嘆：“非常好，非常好！”被追問怎么好時，這位男生嘿嘿笑了起來：“就是覺得好，也說不出啥道道。最后的《離魂》一出很美，杜麗娘身披長長的紅色拖地披風，手拿一枝梅花，走近黑色底幕時回眸一笑。真美！讓人陶醉其中呀。”

　　青春版《牡丹亭》前后三場演出近12個小時，場場均座無虛席。這些平日里熱衷于追逐現代時尚的天之驕子們為何會對傳統戲曲如此投入？武漢大學電信研一的林同學說，“不只是因為演員青春靚麗、唱做俱佳。光憑看唱詞，我還不能領會劇本的全部意思。結合演員的唱、做和舞臺綜合表現，能幫我更好地理解這出《牡丹亭》。這樣難得的接受文化熏陶的機會，大家都想抓住。”

　　演出結束后，演員們在全場20余次掌聲中再三謝幕。蘇州昆曲院院長蔡少華表示，簡陋的舞臺卻演繹出最美的戲，還有最熱烈的互動。臺下2000多學生甚為安靜，該笑的時候都笑了，該鼓掌時掌聲響起，配合甚為默契。散場后，更有上百名學生遲遲不愿離去，等待與兩位主演的簽名和合影。

　　打開了一扇藝術之窗　傳統藝術培養年輕觀眾任重道遠

　　面對演出的火爆，蘇州昆曲院院長蔡少華表示，青年對于我們民族的文化是喜歡的，是有向往的，只是在過去的教育以及社會推廣的窗口中忽略了這一塊。過去五年，在青春版《牡丹亭》將近18萬人次的觀看率中，有將近70%-80%都是年輕的學生觀眾，“這是傳統文化得以保存傳承的強大的群眾基礎。”

　　蔡少華指出，所謂的“青春版”并不是推廣的噱頭，在劇本、唱詞和曲牌方面，均是繼承經典，毫無修改；而考慮到現代觀眾的審美習慣，在音樂、舞美的呈現、演員的表演上則更加適應時代的潮流和要求。青春版的《牡丹亭》是傳承和創新的集中呈現。從實踐來看，廣大青年學生對于昆曲、對于《牡丹亭》的喜愛和向往已成為一種風潮刮進各大校園。

　　作為中國非物質文化遺產之一的昆曲，發源于江蘇昆山，至今已有600多年歷史，被稱為“百戲之祖，百戲之師”。“保護昆曲，已經成為當今文化界的重要課題之一。但不能單靠青春版《牡丹亭》來承擔起挽救昆曲的重任，還需要全社會形成共識和新鮮血液的加入。” 蔡少華說。

　　著名昆劇表演藝術家汪世瑜說，昆曲的傳承不僅體現在演員昆曲表演技藝的培養方面，同時也不應忽視對觀眾昆曲審美欣賞的培養。青春版《牡丹亭》百余場的巡演，不僅為海外觀眾進行了昆曲藝術的宣傳和啟蒙，更在國內許多年輕觀眾心中種下了昆曲藝術的種子。

　　針對大學生對青春版《牡丹亭》的熱捧，武漢大學06級數學系的謝同學說：“在我周圍，想了解昆曲的人很多，但真正熱愛的人卻寥寥無幾。青春版《牡丹亭》如此火爆，我想是因為大家平時都很少有機會能接觸它，當然也不排除其中炒作跟風的因素。但這樣的追捧其實也有好的一面，它有利于人們更多地參與到傳統文化的欣賞與傳承中來。”

　　蘇州昆劇院副書記呂福海也表示，目前《牡丹亭》的演出日程已經排到了明年上半年。因為演出日程太緊，他們沒有時間和大學生觀眾做更多的交流。如果時間充裕，他們不僅希望學生們能通過觀看演出認識到昆曲的美，更希望能以講座等交流形式教學生們認識昆曲的聲腔、行當和表演，和昆曲走得更近。“不僅要他們來‘看熱鬧’，更要讓他們能漸漸看懂昆曲的門道，學會欣賞。”

　　然而，武漢大學自強網站在青春版《牡丹亭》演出前進行的一次200份問卷調查顯示，有89人表示不怎么了解昆曲，101人認為昆曲終將走向沒落。這個結果也許比較片面，但也說明不少人對于昆曲的熱情并不是很高。武漢大學大二政治學專業的女生徐敏表示，培養大學生對于傳統戲劇的興趣還有很多基礎工作要做。由于目前好的劇目演出票價不菲，一般學生無力承擔。有時只有靠學校教傳統藝術選修課的老師多方聯系，才能讓修課的學生每周五憑學生證以較低的價格在學校附近的京劇院看戲。她認為，對傳統戲劇年輕觀眾的培養也需要社會的多方支持。

　　于丹教授說過“我們這個時代并不缺少夢，但缺少做夢的心境”。隨著青春版《牡丹亭》此次校園巡演結束，這股昆曲的校園熱潮也可能漸漸消去。但對于80后甚至是90后的大學生們來說，正如中國藝術研究院助理研究員、博士毛忠所言，青春版《牡丹亭》打開了一扇藝術之窗，相信我們定能找到做夢的心境，定能透過這扇窗發現昆曲藝術的夢幻之美。 (李鵬翔)