到處都在談高希希和《三國》，照現在幾個首播臺的播出進度，估計大家還要繼續談一個多月。

　　新《三國》好還是壞？當然是好的，至少在演員表演實力的均衡、服飾和史詩感方面，比老版本要出色。尤其后者，表現在一些細節場景的營造上，做得很出色，如“十八路諸侯討董卓”一段，軍士歡呼，鼓聲震天，雖然畫面上沒有猛擺排場，但聲效上卻已很好地搭建出了氛圍，且超越了陳家林自《努爾哈赤》開創的，凡大場面官兵狂呼口號N遍的簡單做法。讓人禁不住感慨：時代到底是變了！

　　與王扶林的老版相比，新《三國》在硬件條件方面堪稱華美。但它注定是另外一件東西，對老版本構不成威脅：同為名著改編，老版本忠于原作，內容足斤足兩，新版則試圖另辟蹊徑——無論壓縮“桃園結義”、取締“鞭打督郵”，還是過早讓曹、孫、劉三家的領袖碰頭，讓劉備露出嚇死人的英氣——都是出于這個考慮。

　　高希希有著與所有導演同樣的影視人自尊，和與文學名著原作者叫板的氣概，這恐怕也是他把劇集命名為《三國》而不是《三國演義》，讓曹操而不是諸葛亮成為第一主角的原因所在。雖說適當的自尊，有助于導演為全劇構建出不一樣的風格，可一旦過于自信，多少便會陷入到對形勢的錯誤判斷。因為從根本上來說，電視觀眾對“真實的三國是怎樣的”并無太大興趣，他們感興趣的是——電視會怎樣展現羅貫中《三國演義》里的那個“三國”？如果從這種期待來講，高版恰恰是背道而馳的。它只不過是借觀眾的這個愿望把大家引到電視機前，然后盡可能在小說與史實的重合點上自說自話。

　　這種戴著鐐銬跳舞的勇氣令人尊敬，但遺憾的是，高希希為自己選的鐐銬過于沉重了，《三國演義》畢竟是中國古典文學里的“第一史詩”，羅貫中窮一生之力打造的這部作品，無論是在史實的掌握上，還是虛構能力的運用上，所下的功夫都不是后來尋常學者或作家所能抵達的。所以高版《三國》雖有時代的技術之利，但在內質的錘煉上，卻難免墮入“庸人為尋求合理性、邏輯性而刻意去生造過渡性細節”的悲劇，反而不及王扶林的老版本更具風致。

　　至于大家說的像出現“張飛白胖”這類低級失望(我不認為是失誤)倒也不重要了。大投資的華語影視產品，按現有從業人員的文化資質，不出現遺憾那是不可能的(老版里呂布的扮相還像孫悟空呢)。大家理解萬歲吧。文學名著比一般作品值錢，就在于它們常看常新，常改也常新。所以對現在電視上的“三國”，大家唯一現實點的期待便是：希望更新一版的出現不要再等上十年。

　　徐江