繼《舞者》之后，沉寂一段時間的作家海巖將同時進軍電影與電視領域。昨日他簽約了文化中國傳播集團，將籌備推出電影版《拿什么拯救你》、電視劇新作《獨家披露》。海巖說：“與新公司簽約后，我會提供一些劇本的創(chuàng)作與把關。我的幾部小說也將陸續(xù)搬上大熒屏。”

　　-從邊緣化人群描寫到普通人生百態(tài)

　　以往海巖作品都是先有小說版的圖書發(fā)行在先，受到關注后再改編成電視劇劇本，而他眼下的新作品《獨家披露》不同，未經(jīng)圖書出版便直接操刀劇本創(chuàng)作。在新作中海巖將視角對準記者群體，他說:“記者是信息獲取最快的一個群體，因而他們的視角是很獨特的，另外我一直對記者這個職業(yè)很向往，如果我年輕的時候能夠自由選擇職業(yè)，我也可能會選擇做記者，所以我在寫這個群體時，心里既充滿著好奇同時也有敬佩之情。"

　　“就因為以記者作為我寫作的視角，因而我這部新作品描寫的面也就更寬廣，劇中融入了更多社會熱點的描寫，從一個記者的角度直接針砭時弊，更貼近現(xiàn)代底層社會的現(xiàn)實生活。其中涉及的‘挪用希望工程的善款’、‘地產(chǎn)公司拆遷’、‘釘子戶’、‘買房難問題’等，更有鄰里間的勾心斗角等小市民生活描寫。”海巖說：“以前我喜歡寫在極端情況下人們的生活狀態(tài)，而且描寫的地方也多是人煙稀少的邊遠地區(qū)，這次我寫大城市中那些小人物的人生百態(tài)。”

　　-從純愛男女到“飲食男女”

　　雖然新作品的風格還是愛情與案件的交織，但海巖說：“這次更多地描寫小人物的悲喜，沒有了以往作品愛情描寫的大起大落與唯美浪漫，新作中男女主人公的小情小愛不再是不食煙火的味道，而是有著常人所能體會的柴米油鹽的快樂與煩惱。”對于這種變化，海巖說：“我覺得我要是不改變會有危機感，作為一個創(chuàng)作者都不了解受眾群有哪些改變，不能去調(diào)整自己的創(chuàng)作，那肯定是不行的。”

　　海巖說：“現(xiàn)在電影是給年輕人看的，花錢買電影票的多是年輕人、知識分子，這就決定你的創(chuàng)作風格。而電視劇完全相反，過去《永不瞑目》、《便衣警察》、《玉觀音》等獲得了很高的收視率，都是城市白領和大學生在支撐著，但現(xiàn)在情況變了，有網(wǎng)絡下載和壓縮盤了，這就把年輕人、知識分子趕出了黃金檔，因為他們在七點半基本上不能回家看電視。所以還留守在電視機黃金檔前的，按照電視臺的說法是四十歲以上、初中文化以下女性居多。因此現(xiàn)在電視臺審片會出現(xiàn)這樣的怪圈，在決定哪部劇能不能上黃金檔時，通常組織‘80后’觀眾看，如果沒有人喜歡它，電視臺的負責人就決定立即把這個電視劇放到黃金檔。”

　　海巖說雖然他現(xiàn)在會堅持寫他喜歡的東西，但他會考慮主流觀眾的口味，“比如說我就不會去寫商界，那很多老百姓就會覺得和他們隔得太遠了，他們喜歡看和他有關系的、能夠參與評價的，所以在選材上我就要向這方面去偏移，去更多地寫作普通老百姓、小人物的生活。”

　　-“拯救”不會重蹈《玉觀音》覆轍

　　無論是電影、電視作品的創(chuàng)作，海巖稱都要在創(chuàng)作方式上多做新的嘗試與改變，之前海巖作品《玉觀音》曾被搬上熒屏，但卻效果不甚理想，對于其中的原因，海巖分析稱：“《玉觀音》我認為是創(chuàng)作失敗，跟海巖劇是不是適合拍電影是沒有關系的。當時有著強大的創(chuàng)作團隊，有著最當紅的明星陣容，戲卻拍得不好看，就因為在創(chuàng)作手法上的問題。改編電影《玉觀音》的著名編劇岸西是個香港人，岸西熟悉香港如同我熟悉北京一樣，但讓岸西寫北方大陸警察的生活，肯定是不像，你讓我去寫香港人的生活，我一定也不行。”

　　對于即將籌拍的《拿什么拯救你》，海巖說：“這次我想一定要在創(chuàng)作上把好關，要先抓劇本，以前的觀眾是看演員買票，好演員就能賣出好票房，之后是看導演的名氣，有不少導演是沒有劇本就敢拍電影的，但現(xiàn)在觀眾看的是好故事，劇本上要下足功夫才能有好票房，我們一定要尊重電影拍攝的規(guī)律與市場需求去創(chuàng)作。”

　　李彥