齊白石是20世紀中國畫壇最富創造性與影響力的大師之一，他一生跨清末、民國和中華人民共和國三個時期，在近一個世紀的藝術歷程中創作了數以萬計的作品，留下了寶貴的精神財富。藝術上，他堅持師古人與師造化，將自己對村居生活的依戀與豐富的生活閱歷，凝結于詩書畫印中，全身心地歌詠生命的自然與樸素的人生。其開創的由俗入雅、變雅為俗的藝術境界，將中國畫推到了一個新高度。

　　近日，“巨匠之路——齊白石書畫精品展”在遼寧省博物館隆重開幕，展覽以齊白石的藝術歷程為線索，分早、中、盛和晚期四部分展出了100多幅齊白石的精品力作。本期，我們擷取部分經典作品進行賞讀，與讀者一起分享齊白石國畫的魅力。 ——編者

　　齊白石出生于湖南湘潭，名璜，字渭清，別號白石山人。早年他曾做過鄉間雕花木匠，后跟隨當地文人陳少蕃、胡沁園等系統學習詩、書、畫、印，遂以賣畫刻印為生。中年后，他曾五次遠游，歷陜、豫、京、冀、粵等地，廣交同道好友。晚年定居北京，經陳師曾指點而“衰年變法”，毅然拋棄清雅、孤淡的傳統文人畫風，自創濃烈、豪放的“紅花墨葉”派大寫意風格，把中國花鳥畫推到了一個新的高峰。

　　齊白石以花鳥畫見長，他善于將民間藝術的審美情趣融進傳統文人畫，以質樸率真之氣開創了文人畫的新境界，畫面洋溢著活潑的生命力，極具明朗、清新之美，充滿了泥土的芳香。技法上，他注重用筆的蒼勁老辣與方折勁挺，筆力雄健，揮寫自如；墨法則講究單純準確，對干濕濃淡的搭配關系極力經營；用色則大膽而濃艷，吸收民間美術的敷色特點，卻艷而不俗；構圖上，他多以簡潔之圖，塑花、鳥稚拙之美，但一些作品則極力刻畫蟬、蝶、蟋蟀等小昆蟲，寫實程度足可亂真，與大寫意花卉相配，別具情趣。

　　《蛙聲十里出山泉》

　　老舍命題 手法奇絕

　　《蛙聲十里出山泉》是齊白石的名作，畫題由老舍先生所擬，屬命題畫。此作構思巧妙，據說白石老人想了很長時間，將屬于聽覺的“蛙聲”用視覺形式表現出來，體現了其卓越的藝術創造力。畫面上部聳立著深山石壁，其間有汩汩清泉跳蕩流出；山泉中幾只活潑可愛的小蝌蚪在游動，暗寓沿途蛙聲陣陣。構圖上實下虛，符合“出山泉”的主題要求；石壁用幾大塊筆法簡率、濃淡有致的墨色畫出，泉水則由流暢蜿蜒的淡墨線條勾勒，蝌蚪是用墨點巧妙畫出。畫中并無多少細部刻畫，但“點、線、面”三大形式美的要素皆備，畫面顯得豐富而有變化。

　　《菊酒圖》

　　濃烈豪放 獨創“紅花墨葉”

　　《菊酒圖》鮮明體現了白石老人“紅花墨葉”的花鳥畫風格。畫中一叢秋菊，一壇老酒，構圖簡約�；�頭以牡丹紅勾勒而出，與酒壇的赭石色一起構成了明艷熱烈的主色調，渲染了豐收后喜悅的情緒。此畫艷而不俗的關鍵，在于其用筆勁健生辣，不失文人畫的筆墨傳統。同時菊葉、酒筐及題款都是黑重色，對主色調進行了有效的制衡，使畫面顯得富麗而穩重，韻味無窮。

　　《羅浮覓句圖》

　　簡約質樸 別具妙趣

　　白石老人以花鳥創作為主，但也偶作山水，并能把花鳥畫的一些技法運用到山水畫中，別有清新明快之感。《羅浮覓句圖》是一幅精彩的山水畫作品，此作取全景式構圖，布局宏大：遠處羅浮山巍峨聳立，設色單純明快，虛實相映，凸顯空間之感；山下赭色的坡地上則是梅林如海，白梅綻放，梅香陣陣；林中屋舍隱顯，高士攜童覓詩；近景水波微瀾，渡頭空曠，具有濃郁的文人情懷。該畫的技法簡捷，沒有傳統山水畫的“勾、皴、染、點”的繁復創作程式，而是以大寫意手法縱筆平涂，別具簡約質樸的生活情趣。在色彩上，大片泥土的赭石紅，也與遠山淺藍綠的花青色形成鮮明對比，顯得非常精神。題詩“風寒冬深無夢來，相尋曾記那年栽；定是羅浮舊蜨仙，萬千如雪向我開”，詩畫相配，令人心馳。

　　《和平鴿》

　　祈愿和平 充滿情趣

　　《和平鴿》是一幅以動物為主體的上乘之作。齊白石一生對生活充滿熱愛，其筆下花鳥蟲魚，乃至蟬、蝶、蟋蟀等小昆蟲，皆充滿情趣，寄托和凝聚著他內心的天真與童趣。鴿子是白石老人很喜愛的題材，他曾親自飼養鴿子，觀察其體態神韻，創作態度嚴謹。該畫右側是一叢鮮艷的雁來紅，兩株并立，一株斜插，枝葉披紛，繁而不亂。在紅花之下，站立著一只通體漆黑、紅嘴紅爪的和平鴿，雙目圓睜，回首眺望，極顯精神。鴿子雖是大寫意畫法，但結構造型精準。此畫僅黑紅二色，卻營造了熱烈而穩重的氛圍。題款“和平、九十二歲白石老人”不僅點明主題，而且在全畫以“面”為主的構圖中，制造了“點、線”元素，使作品形式更為豐富。

　　田榮軍(美術學博士）