電影版《孔子》剛殺青，電視版又冒出倆《孔子》

　　為什么大家都在搶“孔子”

　　胡玫執導的電影版《孔子》剛剛殺青，導演張黎的孔子題材電視劇通過了立項，佛山傳媒集團等投拍、趙文瑄主演的電視版《孔子》開機，該集團還有望推出孔子題材 的電影……不少媒體都用“孔子戲扎堆”、“孔子題材撞車”來形容現在影視領域出現的這種“孔子熱”。據悉，在國家廣電總局重大題材電視劇辦公室，還有很多 類似題材的劇本正在等待審批，除孔子外，還有孟子、老子、荀子等歷史圣賢的故事都被一一書寫。這是一種影視題材的習慣性跟風還是國學熱真的已經蔓延到影視 領域？在影視公司爭搶孔子題材的背后，透露出當下大眾什么樣的深層心理狀態？記者為此采訪了北大中文系教授、文藝評論家張頤武，《圣人》一書的作者錢寧， 電視劇《孔子》的導演韓剛等，聽聽他們對這個現象的解讀。

　　拍《孔子》，不用宣傳

　　記得去年剛曝出胡玫的《孔子》要上馬的時 候，很多人對這個題材并不太感興趣，擔心會變成一部教育片、“論語片”。隨著宣傳的推進，大家發現這個電影還是蠻有娛樂性的：孔子身高1米9？孔子會武 術？孔子還與一個“美而淫”的女人南子有交集？每一個有關注度的話題都讓人遺憾：從小學就開始念“子曰”，但原來我們對于作為人的孔子，了解如此有限。從 影視制作的角度來講，這種“無知”反而增加了影視人物的新鮮度，大眾的胃口一下子被吊起。

　　張頤武教授分析，這次的傳統文化熱是以儒學的復 興作為標志的。儒學是以孔子為中心，孔子當然成為代表性人物，所以大家就有熱情用影視劇的方式來表現這樣一個具有代表性的人物。現在這個社會的國學熱已經 持續了好幾年的時間，這幾年經過了非常辛苦、非常不容易的努力嘗試，創作人員認為已經積累和醞釀成熟了，所以現在就開始往外推這些作品了，自然就出現了大 家都在爭搶孔子題材的現象。

　　電影《孔子》投資方一位老總的發言道出了他們的真實想法：“孔子對中國人的影響是深入到每一個人心底的，用句大白話來說，他有了最廣泛的群眾基礎。在海外，只要說是‘孔子曰’，可能都不需要做宣傳。在國內更是這樣，我們拍《孔子》不用宣傳，大家都知道孔子是誰。”

　　“孔子熱”映照出的現實

　　“ 如果孔子沒有和現代發生聯系，那么也不會有人去關注他。”這也是錢寧花4年時間寫作《圣人》這本書的原因之一。“以前大眾對孔子的關注一直很少，包括我在 寫《圣人》的時候，幾乎沒什么人關注孔子。我以前曾經開玩笑地說，雖然現在沒人關心，但以后會有人在咖啡館里看《論語》。因為我覺得‘孔子熱’是經濟文化 發展到一定階段的必然產物，關注孔子表明人們開始關心自己的文化，發掘民族的自我。從這個意義上來說，也需要重新去理解孔子。”

　　跟錢寧志 同道合的韓剛，被稱為“教授型”導演，為了拍電視劇《孔子》，他3年沒有接一部片約。“這部劇的開拍是基于儒學傳統在當代社會的一種映照：人們迷失于快節 奏的生活和工作，反過來尋求儒學傳統中的價值觀，像‘論語熱’，還有孔子學院的大規模建立，都反映了這一點。宿正伯有一本書叫《道不盡的論語》，說孔子是 襟懷坦蕩、自信從容，有些現代人熱衷于追名逐利，很難達到這個境界。也正是因為缺乏某種東西，我們才會回望和反思。歷史時刻在映照現實。”

　　中 國人和孔子學說的關系是微妙的，又是實際的。用張頤武的話來說，餓著肚子不可能有更高的精神境界。“一方面是中國經濟的發展崛起，中國人對這種傳統文化的 感受加深了。20世紀中國積弱，大家都認為傳統的儒家文化束縛了中國的發展，所以那時候批孔和反思儒學是一個主要的潮流。現在隨著中國經濟成長、社會的變 化，大家都會覺得中國傳統文化對于中國人價值的重構，對于中國文化的復興，都有相當大的意義，也希望儒學傳統對于世界文化有所貢獻；另外一方面，現在的人 們覺得儒學對于一些人際關系處理的方式以及如何修身養性很有用處，所以大家現在開始把它作為一個日常生活非常重要的部分。這兩個原因是孔子再次崛起的一個 背景。”在這種背景下，大家覺得原來的一些價值觀念不太充分，“如何做好人”這些一般的價值觀已經很難讓大家心靈上得到充實，所以人們就不斷去追求儒學的 蹤跡，從儒學中去發現一些滋養。

　　“三個孔子”搶市場？

　　現在的問題是，拍孔子等圣賢的影視作品，時機是成熟了，但會不會太集中？觀 眾在短時間內能夠接受這么多的孔子形象嗎？張頤武對此很樂觀：“我覺得所謂‘扎堆’是因為公眾有需要，不宜說是跟風。對孔子以及儒學生動地用影視方式來普 及，來讓大家了解孔子的生平以及他對中國文化的影響，總是有積極意義的。”他覺得現在很多電視劇都可以粗制濫造，但是拍孔子題材需要一個艱苦的努力過程。 不管胡玫也好，韓剛也好，都無數遍地修改劇本，下的工夫很大。“中國那么大，兩部三部容得下。孔子這個題材可以通過不同側面切入，值得一拍再拍。包括《西 游記》、《紅樓夢》也是一樣。有時候我們對于‘撞車’也是過于緊張，我覺得這種經典題材可以從不同角度、不同方法進行拍攝，即使是在同一個時期也是可以 的。這種情況的出現，說明公眾社會對中國傳統文化認識的渴望、對經典文化接觸的愿望還是很強烈的，無論是制作者還是觀眾都是這樣。制作者感受到這種需求的 強大，所以這是一種市場的選擇，我覺得要在市場的競爭中間優勝劣汰，不必說將兩三部都統一成一部。” (陳祥蕉)