“門德爾松于1809年出生，肖邦、舒曼出生于1810年，李斯特則是1811年。連續三年，四位對浪漫樂派作出最大貢獻的作曲家問世。因此，從今年起，全球音樂界也將連續舉辦這四位作曲家誕辰200周年紀念活動，實際上也是浪漫派音樂在21世紀復興的一個標志。”昨天，剛剛過完年的郎朗趕往德國萊比錫參加排練，臨行前接受記者采訪時表示：“我會把浪漫派的作品，作為這幾年的演奏重點。”

　　兩個第一 意義特殊

　　郎朗說：“其實，我與門德爾松挺有緣分的。這次在音樂盛典上要演奏的《第一鋼琴協奏曲》，在我2003年發行的第一張專輯中就收錄了，這部作品也是我學會的第一首鋼琴協奏曲。”2003年，正在國際樂壇嶄露頭角的郎朗與環球唱片簽約，推出首張專輯時，郎朗選了柴科夫斯基和門德爾松的兩首《第一鋼琴協奏曲》。他認為，柴科夫斯基的這部作品是他贏得國際比賽的“幸運曲”，而門德爾松的作品，與他相伴時間最長，“兩個‘第一’，對我都有特殊意義。”

　　觀摩畫作 受到啟發

　　三年前，郎朗第一次到萊比錫參觀了門德爾松的故居。“以前只知道很多作曲家生活困難，為維持生計而寫作。而門德爾松家庭很富裕，生活也很悠閑。他因此愛好廣泛，不但能作曲、指揮、演奏鋼琴，還是優秀的水彩畫家。他的畫非常精細，流淌著豐富的情感，就和他寫的樂曲一樣。”看到了門德爾松的畫作，再聽他的音樂，郎朗受到很大啟發，覺得多方位地去細膩感受生活，會讓音樂增加更多的色彩，“同是浪漫派作曲家，門德爾松的音樂有燦爛的感覺，與肖邦的憂郁氣質比較，顯得更加陽光。”也許，郎朗的演奏風格，多少也受到了門德爾松的影響。

　　古典音樂 魅力無限

　　去年年底，郎朗與游泳名將菲爾普斯等人被美國《人物》周刊評為“年度全球十大最有魅力男士”。說起此事，郎朗認為：“其實，演奏古典音樂是一件令人非常興奮的事情。當演奏時與鋼琴融為一體，這件樂器確實變得非常有魅力。”他話鋒一轉，說道：“現在有不少青少年把古典音樂當作是古板的、陳舊的，甚至說從來不聽古典音樂。這其實是一種誤解，因為古典音樂是多姿多彩的。例如，我很喜歡彈《愛之夢》，這是李斯特的；貝多芬的《致愛麗絲》，許多年輕人也很喜愛。還有，巴赫的《哥德堡變奏曲》很難，但很多玩爵士、流行音樂的人都在用其中的旋律做自己的音樂；門德爾松的《婚禮進行曲》在日常生活中經常聽到。所以，古典音樂內涵豐富，生活中無處不在，關鍵在于你怎么看待。尤其對青少年的音樂教育，要盡量展現生動多彩的一面，古典音樂就會變得魅力無限。”

　　本報記者 楊建國