近年來,在市場機制不斷完善和有關政策的指引下,我國動漫產業進入了一個快速成長期。國產動漫產品的數量大幅度增長,質量有所提高,一批動漫企業和動漫品牌嶄露頭角。中國動漫走出去的步伐日益加快。但是,市場的快速膨脹也引來了一些問題。

　　國產動漫產業如何能夠科學發展?不久前,借文化部出臺《有關扶持我國動漫產業發展若干意見》(以下簡稱《若干意見》)之機,與動漫產業發展相關的管理者、專家學者和經營者坐到了一起，在這次“推動原創動漫產業科學發展”的深入對話中，涌現出一系列關乎行業產業前途命脈的關鍵詞,值得人們深思。

　　引導　監管

　　在動漫產業發展中如何體現政府的作為?文化部市場司司長劉玉珠認為,政府應該加強動漫產業內容的引導和市場監控。在社會主義市場經濟條件下,政府首先要考慮的就是文化所承載的社會功能,在這個基礎上再考慮產業的發展。把這兩者有效地結合起來,是政府應該努力探索的方向。

　　劉玉珠同時表示,政府的鼓勵和引導應從創作開始,包括市場運營各個環節上,都要把動漫的內容作為很重要的方面。政府鼓勵和支持產品在市場上受歡迎的同時,應該更注重文化內容的導向問題。

　　“動漫創作要對青少年成長負責。”團中央網絡影視中心副主任、中國青少年網絡協會秘書長郝向宏認為,新的條件下,用動漫文化引領青少年,應該從內容建設、市場拓展和政策環境等方面,加大工作力度。具體體現在,要用和諧的文化引領動漫產業的發展,培育動漫文化成為促進社會和諧的重要力量;用健康的動漫文化引領青少年,積極構建動漫產業發展和青少年成長的良好生態;不斷完善有利于動漫產業發展和青少年健康成長的政策環境。

　　不少與會專家都認為,現在動漫產業發展存在基地熱、展會熱的問題,雖然還沒有形成產業體系,但是政府的積極性特別高漲,出現了政府熱、市場冷的現象。“扶持創意產業要有一個機制,現在各地政府有很多舉措,但往往是先報方案,然后就撥錢,這其實是對創意的不負責任。一個方案怎么能代表一個創意?起碼要具備一種雛形,具備扶持的前途,政府這時候點一把火啟動起來,而且是不求回報的啟動,才能起到所謂內容引導的作用。”在談到政府對待動漫產業在內容的引導與資金投入扶持的關系時,北京電視臺卡酷動畫衛視總經理帥民認為,政府應建立科學的機制讓創意能夠浮現出來。比如,對創意進行嘉獎,以嘉獎作為繼續深化的動力,同時吸引更多人搞創意。政府的資金扶持應該重點針對創業的孵化,在有價值創意的過程中引入政府的公益資金。

　　與會專家學者認為,在動漫產業市場體系建設、機制建設方面,政府是可以作為的,包括投資、信貸、信用建設,稅收政策、立法立規等方面均應該擺到政府的議事日程。在創造良好的動漫產業市場環境方面,政府的責任越來越大。

　　市場　產業鏈

　　郝向宏介紹說,目前全球動漫產業進入了高速發展階段,以創意為核心的動漫產品不斷擴展,技術創新縱深推進,產業鏈日益成熟,動漫產業的增加值接近5000億美元。一些發達國家依靠先進文化理念,先進文化技術和先進文化管理,率先選擇動漫產業作為轉變國家發展方式的重要領域,取得了低資源消耗和高發展收益的顯著成效。

　　《若干意見》明確提出,要構建相互支撐的動漫產業鏈。而動漫產業鏈主要包括漫畫(圖書、報刊)、動畫(電影、電視、音像制品)、舞臺劇、網絡動漫、手機動漫等環節。

　　業內外在對這條政策報以極大關注的同時,也在思考:如何在出版、音像、戲劇、網絡、通訊等諸多領域中體現動漫的價值,并最終形成整個動漫產業發展的合力?

　　中國兒童藝術劇院院長周予援表示,就動漫舞臺劇而言,其精髓在于動漫的思維,而不是動漫的手段。周予援解釋說,動漫舞臺劇要在綜合發揚傳統兒童戲劇的優點上加以創新,而不是一味地加大動漫在舞臺劇里的比重,放棄戲劇自身的優勢,是不可取的。兒童戲劇的舞臺演出本體不能丟,還是要用戲劇本身的巨大魅力、劇場觀看的獨一無二性魅力來吸引觀眾,二者應該成為完美的一體。這一點,需要在創作和演出實踐中不斷地去探索。

　　談及手機動漫的發展現狀,中國移動數據部業務發展中心主任邢寧霞介紹說,手機動漫的用戶80%在15-35歲之間,這個客戶群有很多時尚性,追求搞笑、好玩。目前缺乏比較有吸引力的作品,原創國產手機動漫作品應該更加貼近于客戶群,運營商更多的是搭建平臺,比如本身做的很好的天氣預報、地圖服務,都可以引入動漫的展現方式。

　　知音傳媒集團副總經理錢鈞認為,將漫畫期刊作為動漫產品的初始傳播平臺是最佳選擇。以百分之百的原創,百分之百全彩印刷,百分之百的長篇故事連載,作為標準體系的《知音漫客》半月刊雜志,為整個產業鏈的市場投資行為,從盲目到科學提供了一種成功的模式:期刊到出優秀單行版,再到挑選優秀作品制作優秀動畫片,再到網絡游戲和手機動畫等產業鏈,逐級得到市場檢驗的流程,使企業對動漫產業的投資行為變得理性、科學。

　　“關于動漫產業規劃,整體發展的方向,我們目前還沒有給社會一個清晰的模板,這是政府應該解決的。”劉玉珠表示,作為政府主管部門,要積極做好產業規劃,通過各種方式來引導動漫企業的發展。特別是對動漫產業的良性發展有制約因素的方面,要很好地解決。

　　原創　人才

　　在《若干意見》中明確扶持民族原創的具體措施是“實施國產動漫振興工程”。對政策進行解讀,不難發現這項工程的核心就是“鼓勵原創”。

　　專家指出,奧運經濟,中國元素越來越受到國際的歡迎,《功夫熊貓》的影響非常大,說明中國元素在全世界是最受歡迎的,關鍵也在原創。

　　“我們買斷上海美術電影制片廠非常經典的《大鬧天宮》向海外推廣,并最終把孫悟空從《西游記》里提煉出來,做成類似像美國的超人、蜘蛛俠、蝙蝠俠,獨立出來。這幾年一直把它作為一個獨立的品牌,從品牌的策劃、創意、設計、版權保護、品牌推廣,包括運營方面我們都做了一些嘗試。”珠海天行者國際傳播機構總裁湯澤明介紹了該公司“悟空”形象一步步的原創過程:“我們做悟空最早是受《花木蘭》的啟發,中國元素被美國人運用得淋漓盡致,這幾年熊貓又被美國人運用得非常好,我們不得不服,他們的創意確實比我們有優勢。我們已聯合日本設計師、美國編劇,重新打造一個劇本,脫離《西游記》,以悟空為原形。”

　　與會專家學者認為,如果說原創是國產動漫發展的核心屬性,那么這種核心屬性必須靠人才來實踐。

　　據北京電影學院動畫學院院長孫立軍介紹,我國動漫及相關專業現在在校生達50余萬人,上千所大學開辦了動畫、新媒體、漫畫、游戲等相關專業,每年將近8萬畢業生。但是像北京電影學院這樣的老牌高校,也僅有15%的人搞原創。

　　分析其中原因,孫立軍認為:第一,是教學質量的問題,軟環境不夠。據了解,即使是作為原創核心的北京,初入行業者平均月收入也只有2000元,包括研究生、本科生。與應屆畢業生的收入心理差距很大,一些學生從事廣告行業,一周就可以拿到一萬塊錢。真正優秀的學生反而得到的收益非常少,沒有辦法做原創。而優秀的原創性人才,本科畢業以后最少工作三年到七年,在單位如果再培養三年還不能出來人才,則說明這個學校培養人才是失敗的。

　　“關于人才培養,不能急功近利。”孫立軍說。

　　錢鈞在介紹知音漫客雜志的原創人才培養模式時指出,現在我國每年都會產生一大批熱愛動漫事業的年輕人,這些熱愛動漫事業的學生們,需要用創作漫畫掙來的錢養活自己、發展自己,這樣才能夠有興趣繼續從事這項事業。如果用別的方式掙來的錢養活自己,發展自己,恐怕很少有人有定力繼續這種天分,能夠成為頂尖級的漫畫大師。對此,《知音漫客》的做法是通過出版漫畫期刊圖書,讓他們用稿費養活、支持一大批新手,讓他們體會到成長的樂趣和支持。漫畫期刊圖書產品越多、越發達,就能吸引更多的年輕人投身漫畫事業。

　　(記者　董城）