陳丹青繼今年四月推出《退步集續編》之后，近日連續推出了新作《與陳丹青交談》和兩本舊作《多余的素材》和《紐約瑣記》的修訂版。前日在萬圣書園的發布會上，畫家劉小東前來捧場，陳丹青說：“我很佩服劉小東。有人問我，為什么不畫，在劉小東面前，我望塵莫及。”

　　陳丹青對劉小東極為推崇，他說：“在繪畫里我只做到了結束‘文革’，但用寫實的筆觸去描述當下，我做不到，因為我意識到自我的斷層，但劉小東不是，他是新寫實里最活躍的畫家，他做了我想做卻沒有做到的事。他穩重，很猛的往前走，我現在完全不在這個狀態。”

　　有人問陳丹青何時做回畫家，可在他看來，和寫書相比，畫畫是更私人的事情，他已不需畫什么來證明他還能比以前畫得好。在修訂版《紐約瑣記》里，新增加了312幅美術照片，包括列寧、塞尚等晚年從未曝光過的照片。陳丹青表示，反省這幾年的作品，有時覺得畫畫比寫作自由，有時又相反，常常處于分裂的狀態，《紐約瑣記》恰好是兩種經驗的糅合。

　　陳丹青提醒讀者不妨讀幾篇被人忽視的文章：《藝術與自由》，《藝術與良心》，他再次講了晚年畢加索拒絕1946年紐約現代美術館發給他的求援信，信里指出美國的藝術家受到政府的迫害，希望得到這位象征著自由的大師的援助，畢加索不愿回電“支持藝術自由”，將電報扔進紙簍，畢加索說“要是有朝一日，允許藝術暢行無阻，那是因為藝術已經被淡化，顯得軟弱無力，不值得為之奮斗了。”陳丹青也把畢加索的回答送給了正在舉行的“85新潮”展覽。對于月底將拍賣的油畫《清華國學院》，陳丹青介紹，當初在清華大學成立90周年時，他畫了這幅畫，他認為畫上除了趙元任，其他都是失敗者，“這是一段被刻意忘卻的歷史。”(記者曹雪萍)