昨日，剛在深圳完成新書《說吧，莫言》簽售活動的著名作家莫言現身香港書市。當天上午，臺灣作家駱以軍在接受媒體采訪時，猛夸莫言和王安憶代表了中國當代文學的黃金時代，年輕一輩作家只能望其項背。對此莫言笑稱對方是在“吹捧”自己，在對80后年輕作家寄予厚望的同時，他也公開表示近來內地“作家明星化、讀者粉絲化”的趨勢令他失望。在談到同來香港演講的“學術超男”易中天、“國學超女”于丹走紅現象時，他則以十六字作答：“百花齊放，百家爭鳴，各有所得，皆大歡喜。”

　　年輕人說點挑釁話很正常

　　據悉，莫言最新散文集《說吧，莫言》收集了他自1986年發表作品以來在國內外的演講，與記者、學者的訪談對話，對故鄉、童年與往事的回憶以及對社會、人生、文學的隨感，約100多萬字。

　　莫言坦言讀完書稿，發現上世紀80年代初自己年輕的時候也曾偏激大膽，也有過假想敵，對更老一批作家及其作品不以為然，后來年齡越來越大，說話開始面面俱到、瞻前顧后、講究分寸。說到這里，莫言呵呵一笑：“80后的孩子們肯定覺得我們是些老家伙，我當年也像他們一樣離經叛道、挑戰權威，極其主觀，凡是有禁區的地方偏偏就想要去闖一闖。”但他認為，如果沒有這種“初生牛犢不怕虎”的沖勁，就沒有創新的勇氣。他稱，不會被80后的某些驚人之語所嚇倒，年輕人說些挑釁、出格的話是很正常的，老一輩人都應該有寬容他們的涵養，自己也不希望他們從小就匍匐在權威腳下，這樣社會不會有進步。

　　臺灣作家駱以軍提出，王安憶和莫言代表了中國當代文學的黃金年代，之后的年輕創作群體就“稀化”了，莫言回應稱這種說法較為片面。他說，每個年齡段的作家群體對生活的感受方式不一樣，過去老一代作家有著得天獨厚的人生閱歷和創作源泉，年輕人生活相對雷同，個性化反而越來越淡漠。一些80后作家作品反映出他們受影視、動漫影響很大，“他們的寫作看起來天馬行空，其實是把自身的想象建立在別人的想象基礎上。”對80后他在寄予厚望的同時也不忘以前輩身份指點一二，“如果要進步就不要滿足于重復自己。

　　自評一成作品不會被淘汰

　　針對西方一些漢學家提出的“中國當代文學是垃圾”的論調，莫言直言不諱地發表了反對意見。他明確指出，海外評論家對中國文學界現狀其實是比較隔膜的，若只是通過一兩本作品來評價中國當代文學創作力量是不全面的。莫言說，如何界定一部作品是不是垃圾見仁見智，“不是經典就一定是垃圾？就一定沒有閱讀價值？淘汰的就一定是垃圾么？”

　　莫言表示，包括自己作品在內的大多數作品都會被湮沒在時間的塵埃之中，但沒有那些大量被淘汰的作品作為依托，也難以寫出可以流傳后世的經典。“就像乒乓球，為什么在中國這么興盛？因為擁有龐大的群眾基礎，才會涌現出一批頂尖水準的苗子。”

　　據他估計，自己可能只有10%的作品能不被時間淘汰，至于哪些屬于10%？他則表示“目前還很難說，現在看起來《紅高粱家族》應該再過10年、20年還有價值，不過再過50年會怎樣就難說了。”至于外界一直稱他是諾貝爾獎最有力的爭奪者，莫言淡然回答，得獎是小說的副產品，寫作不會受得不得獎影響，“難道你一天到晚掛念著寫什么情節可能得獎就真的可以得獎么？”

　　諷刺作家明星化讀者粉絲化

　　莫言稱，這幾年隨著內地嚴肅文學市場的不斷縮小，作家日益明星化，熱衷于做秀，而讀者則粉絲化，盲目追星，失去了建立在閱讀經驗上的基本的判斷標準。

　　有記者提到文壇當紅小生郭敬明率領創作團隊，以工作室的形式打造流行小說、雜志時，莫言表示不屑，認為這種模式就跟好萊塢編劇的創作班底一樣，把作品拆卸成若干個部分分工完成，這不是在創作而只是在生產小說，作者把精力放在揣摩讀者需要上，以利潤和暢銷為目的，這樣其實在消滅作家個性，很難產生好的作品，“即使賣出1000萬冊也不說明其價值。”

　　他再三強調，小說寫作的最大動力是對這門藝術的癡迷和熱愛，而不是名和利。說到自己，他大方表態：“我每本書首印10萬冊，有10萬個固定讀者，一本書能掙20萬就知足了。”(記者 郭珊）