中新社北京四月十二日電題：中國當代藝術(shù)市場到底還有多少升值空間

　　中新社記者馬海燕

　　被看做是“中國當代藝術(shù)風向標”的紐約蘇富比春季拍賣已經(jīng)落下帷幕。中國當代藝術(shù)家張曉剛的《血緣系列：三個同志》以二百一十一點二萬美元的成交價依然穩(wěn)居頭名。岳敏君的《金魚》、冷軍的《五角星》也都拍出超過百萬美元的高價，創(chuàng)下個人單幅作品拍賣的最高紀錄。

　　就在去年此時，同一家拍賣行，張曉剛的《血緣：同志第一百二十號》以九十七點九二萬美元打破他本人和中國當代藝術(shù)的拍賣紀錄，成為當代藝術(shù)開始活躍的開端。消息傳來，馬上影響了國內(nèi)市場，保利公司去年秋天推出的劉小東《三峽新移民》拍出了二千二百萬元人民幣。有人說，去年中國當代藝術(shù)市場和股市一樣“牛”。

　　但到去年底，在蘇富比秋拍上，許多中國當代藝術(shù)領(lǐng)軍人物的作品慘遭滑鐵盧。方力鈞七張作品有六張流拍，蘇新平四張中有三張流拍，劉小東和徐冰則各有半數(shù)作品流拍。而馬六明的作品全部流拍。曾讓人跌破眼鏡的《血緣：同志第一百二十號》僅排在張曉剛作品拍賣價的第六位了。

　　有人不禁要問：莫非畫作也像股票？跌與漲都在一夜之間？中國當代藝術(shù)市場究竟還有多少升值空間？

　　在香港蘇富比參與開創(chuàng)了國內(nèi)外第一個中國當代藝術(shù)拍賣專場的專家林家如說，熱衷于此的收藏家中，百分之三十左右來自于歐美。也就是說中國現(xiàn)當代藝術(shù)這種“出口轉(zhuǎn)內(nèi)銷”的特殊走熱方式，是以一定數(shù)量的歐美收藏家為基礎(chǔ)的。洛杉磯交易商馬克•理查茲坦承和過往很多人只想擁有一件中國藝術(shù)品相比，“這個市場開始成熟，浮躁告一段落”。

　　因此，本場蘇富比拍賣中有四分之一的拍品沒成交也就理所當然。其中也包括張曉剛估價分別為五十五萬美元和七十萬美元的兩幅畫作沒能出手。

　　而在炙手可熱的國內(nèi)市場，有人斷言：只要是藝術(shù)品，從長遠來看，其價值只會上升，不會跌落。這讓越來越多的投資人將資金從股市、房產(chǎn)中抽出，投向藝術(shù)品市場。而且對于初次邁入藝術(shù)品市場門檻的大戶而言，購買當代藝術(shù)家的作品不僅安全，而且門檻低。但是國際市場的不認同又直接影響了國內(nèi)買家的判斷。

　　當代藝術(shù)拍賣內(nèi)地市場前景如何？最終問題還要集中在以新生代為代表的先鋒藝術(shù)家身上。從上個世紀八十年代的邊緣化、地下化和反叛性到九十年代的國際化，一直到新世紀前五年逐漸的主流化和合法化，中國當代藝術(shù)在這近三十年里創(chuàng)造了一種世界范圍內(nèi)的文化奇觀。旅外的中國當代藝術(shù)家蔡國強、徐冰與本土的張曉剛、方力鈞、曾梵志等人的作品在市場歷練中脫穎而出。

　　由于當代藝術(shù)在國際藝術(shù)品市場上價格飆升，的確助長了當代藝術(shù)在國內(nèi)的發(fā)展，一批誕生于上個世紀七十年代的新一代藝術(shù)家脫穎而出。但另一方面也不能光顧著藝術(shù)品的成交數(shù)據(jù)，更應(yīng)該把精力放在對這些作品的研究上，防范拔苗助長的趨勢。畢竟，當代藝術(shù)才只有短短三十多年，無法在短期內(nèi)成為經(jīng)典，甚至有些作品可能在今后的一段時間內(nèi)從人們視線中消失。(完)