滿目皆是奧斯卡—報紙的娛樂版，多給觀眾留下這樣的印象。

　　但在閱讀后，觀眾的第一反應，是到電影院里去看那些獲獎電影，不過，他們無法拿著報紙到電影院按圖索驥。

　　奧斯卡離我們還是有點遠。

　　其實，我們應該用文章來介紹更多的高質量的海外藝術片，使它們能夠在電影院里讓我們看到，而不是簡單地圍著奧斯卡轉。

　　其實，我們更應該拿出同樣的版面和熱情，給中國的導演。

　　上周，老天王劉德華為宣傳《愛君如夢》一片在廣州接受記者采訪，當聽到“有沒有想過進軍奧斯卡”的提問時，劉天王幾乎是下意識地作出“遙不可及”狀：“奧斯卡，好遠啊……”

　　這固然是劉天王對自己有限的演技的一種自省，卻未嘗不是奧斯卡與中國觀眾實際距離的客觀寫照。翻開我國引進大片的歷史，從1995年至今，奧斯卡獲獎影片在內地公映的幾率并不高，我們和“奧斯卡”的關系遠遠未達到如“隔壁鄰居”般常來常往。

　　說到底“奧斯卡”只是美國的“金雞百花電影節”，仗著好萊塢“世界電影工廠”的地位才舉世聞名，熱情關注當然是必要的，但唯“奧”

　　馬首是瞻卻也大可不必。

　　除了商業片，還是商業片

　　看上去“奧斯卡”似乎是我們觸手可及的，近5年來《泰坦尼克號》、《拯救大兵瑞恩》、《黑客帝國》、《角斗士》等熱門得獎大戶都曾先后在國內公映，弄得大家也是熱血澎湃，好像過節一般。事實上，片源不足始終是我們電影市場的一個缺憾，無論國產片還是進口片都遠未達到“滿倉”的境地。

　　每屆“奧斯卡”評獎，大大小小20多個獎項，每個獎項5個提名，候選影片少說也有50部，但我們最終能從影院里看到的僅僅是幾部，說是“冰山一角”也不過分。還是以這5年為例，我們能及時看到的只是那幾部傳統意義上的商業大片。

　　藝術片少有目睹

　　更多風格各異的佳片我們卻無緣目睹：比如1998年拿下影帝、影后雙獎、由杰克·尼克爾森和海倫·亨特主演的《漸入佳境》，1999年獲7項大獎的最佳影片《莎翁情史》和最佳外語片及影帝得主《美麗心靈》，2000年獲5項大獎的最佳影片《美國麗人》和最佳男配角及原著劇本獎得主《蘋果酒屋的規則》，2001年大嘴女星朱麗婭·羅伯茨的首次封后之作《永不妥協》和名導索德伯格的得獎作品《販毒網》。盡管其中的《美麗心靈》和《蘋果酒屋的規則》，我們有幸在去年以“奧斯卡藝術影片”的名義看到，但畢竟已過了風頭最勁的時候，雖然影迷們給予一致好評，但票房已無法與“大片”地位相稱。

　　錯覺：奧斯卡離我們很近

　　前年《美國麗人》得獎后，影迷紛紛為之所動，詢問何時引進該片，但最后卻沒有下文。不過想看這部影片的觀眾也最終得償所愿，有些無孔不入的盜版商早就拿著個別報章上鋪天蓋地的奧斯卡宣傳文章當活廣告了。

　　這其實也正是觀眾產生“奧斯卡離我們很近”錯覺的癥結所在：電影院里就放過那幾部片子，更多的影片其實是在家里偷看的盜版碟。

　　盜版終究是見不得人的行為，隨著中國入世，政府已經以越來越大的力度和頻率讓盜版者“見光死”。

　　對那些熱愛電影的人們來說，他們也更希望到影院體驗電影的真實感受，而不是守著那個比大銀幕小好幾倍的方盒子看得昏昏欲睡。

　　不過“奧斯卡”將注定要離我們越來越近，開放的環境、入世后引進大片指標的上升、觀眾對盜版的厭倦，總有一天我們能頭頭是道地評論剛剛從影院看完的奧斯卡候選片而不僅僅是“瞎起哄”，但至少在2002年3月25日還做不到，因為我們即將看到《指環王》，但《美麗心靈》能否看到還是個未知數。(新聞晚報蔡穎)