中新網北京3月11日消息：譚盾雖然榮獲美國人頒發的奧斯卡、格萊美獎，但法國人似乎根本不買賬。記者日前目睹了當今最為走紅的兩位華人作曲家譚盾和陳其鋼最近在巴黎的不同遭遇之后，才真正有所感悟歐美文化有著很大的差異。

　　日前閉幕的“2002年法國電臺當代音樂節”，在全部17場音樂會中，有3場是以中國音樂和中國音樂家為主的音樂會，其中旅美華人作曲家譚盾和旅法華人作曲家陳其鋼的作品音樂會獨占鰲頭，成為音樂節的兩場重頭戲。

　　由法國國家交響樂團與6位來自中國的青年女音樂家聯袂演出的陳其鋼新作交響協奏曲《蝶戀花》贏得了觀眾滿堂喝彩，大獲成功。用當晚擔任音樂會指揮的著名華人指揮家湯沐海的話講“在現代音樂節上得到全場觀眾發出古典音樂般的歡呼是非常罕見的。”

　　與之形成鮮明對比，在音樂節開幕式上演出的譚盾作品音樂會卻成為此間議論和爭執的焦點。法國廣播愛樂樂團在演奏譚盾音樂會版的《臥虎藏龍》時，部分觀眾發出強烈的“噓”聲，以致于演奏無法繼續下去。這首為同名電影配制的大提琴協奏曲，雖然贏得了由美國人頒發的奧斯卡獎和格來美獎，但由于作品冗長以及在演奏同時配放一些與古今中國毫無聯系的錄像畫面，而引起挑剔的法國音樂會聽眾前所未有的反感。

　　事后，法國最大的報紙《世界報》在“文化專欄”刊出文章評論此事。文章用“荒唐”、“嘩眾取寵”、“哄騙小孩的把戲”等詞句形容這部作品。而對音樂會版的《臥虎藏龍》更是刻薄，稱其為“令人瞠目結舌的雜燴式作品”、“庸俗夸張，令人作嘔”。

　　對此，記者又走訪了幾位旅法華人藝術家，從一個側面幫助我們了解歐美文化的差異：

　　不能不承認，歐洲的嚴肅音樂藝術、甚至推而廣之，其他一些藝術門類包括美術、電影、造型藝術等。著名旅法作曲家、以交響樂作品《蝶戀花》在此次音樂節上獲得廣泛好評的陳其鋼說，歐洲人，其中有普通觀眾、聽眾，但更主要的是專業人員，對藝術的所謂嚴肅性、神圣性，看的十分重要。這些專業觀眾不能容忍在“正式”、“正統”的音樂會上出現類似《臥虎藏龍》這樣通俗甚至商業化的作品。“好萊塢電影音樂”在歐洲音樂評論中始終是個貶義詞。

　　而美國的藝術家們，商業意識普遍比歐洲強。他說，歐洲的“主流音樂”，即那些享受政府贊助最多的、音樂學院教授的、音樂會中上演的、大型音樂節上被選中的音樂作品和演出，大多還是屬于這類“先鋒的”、“傳統的”、“嚴肅的”。

　　過于通俗、大眾化的東西，歐洲人瞧不上；而太前衛、先鋒的東西，他們又難以接受。譚盾的作品能夠在這樣一個“嚴肅”音樂節上演本身就說明一定問題。值得思考的是譚盾在巴黎受到的待遇給我們的啟示。

　　觀眾是藝術作品最終的評判者。一個毫無“觀眾緣”的作品，也有可能是經典之作，但至少有“觀眾緣”的作品更容易成為經典。“叫好”和“叫座”不應該是對立的。

　　藝術節的組織，要注重整體氣氛，一些重要的市場宣傳、策劃也是十分必要的。《臥虎藏龍》事件，首要原因還是因為它和這個嚴肅的、正統的音樂節的氣氛不協調。