任何領(lǐng)域都有帝國。帝國神話是這個時代的不朽賣點。

　　斯皮爾伯格已經(jīng)成為經(jīng)典。帝國已經(jīng)形成。我老是回憶起英國古典詩人約翰·彌爾頓的《失樂園》：“當英雄在鐵鑄的搖籃中長成……”我要接著說的，是當?shù)蹏�在虛偽的神話中建成�?/p>

　　據(jù)說看電影不看斯皮爾伯格，就好像學文學不知道《紅樓夢》。建造這個帝國的工人當然少不了那些殷勤的傳記作家，例如約翰·巴克斯特的《斯皮爾伯格，一個新好萊塢電影人的傳奇》。里面發(fā)出了代表大多數(shù)斯皮爾伯格鐵桿迷的聲音：《辛德勒名單》、《侏羅紀公園》、《大白鯊》、《紫色》、《龍卷風》、《奪寶奇兵》、《太陽帝國》、《E.T.外星人》、《拯救大兵瑞恩》……如此多的鴻篇巨制，都出自斯皮爾伯格之手，他究竟有何神通？

　　他其實也沒什么神通。他不過是把人們最喜歡的東西刻意保留下來，拍攝、記錄、再現(xiàn)并且動用了虛構(gòu)。斯皮爾伯格對童話里的“皮諾曹”極為著迷，因為木偶的神奇僅僅是由于它被賦予了靈魂，電影藝術(shù)的追求也是如此。在我看來，他確實是玩弄這些名詞的高手：冒險、暴力、恐怖、喜劇、胡思亂想、善良、壓抑、悲傷、責任、榮耀、尊嚴……

　　《辛德勒的名單》與《拯救大兵瑞恩》要賣座的元素是反戰(zhàn)與接近人性中柔和的一面。這種情緒根源于人類的兩面性。野蠻與殘忍意味著原始的遺跡在頭腦中的狂歡，而文明種植下的憐憫、對生命的尊重、對集體的愛護使我們體驗到一個“人”的愉悅。我們既有了天使的感動，又有了撒旦的癲狂，導演斯皮爾伯格儼然就成為呼喚和平與人性的“上帝”。

　　當電影帶著呼嘯的機械氣息，卷起戰(zhàn)爭的血腥，黑白的鏡頭里淚水伴隨著思索，從觀眾的口袋掏出大把的美元、英鎊、法郎乃至人民幣時，2001年辛德勒的遺孀埃米莉逝世。斯皮爾伯格并沒有給過他心目中人性美的主角些許安慰。

　　1985年《紫色》在當年奧斯卡創(chuàng)下提名最多獲獎最少的紀錄，就是因為煽情過了分。說句老實話，《紫色》里一個黑色皮膚的女人經(jīng)過了童年時期的悲哀命運而逐漸領(lǐng)悟的故事，對于稍微有點文學情趣的觀眾而言，太平常了。

　　《侏羅紀公園》、《大白鯊》則純粹是童年幻想的游戲。我想始終都是比較適合孩子們觀看。而對于斯皮爾伯格“電影帝國”的高評價，恐怕只有票房。它和藝術(shù)的距離，需要一把很大的尺來丈量。至于當中的電腦特技和杜比音效，如果也算是電影值得驕傲的旗幟與標簽，我將無話可說。《E.T.外星人》應該被放到兒童讀物(最好是漫畫)中成為經(jīng)典，以免連累世界范圍的觀眾變得幼稚。

　　一一盤點是件痛苦的事情，我不打算這樣開始和結(jié)束。作為一個生活在現(xiàn)實的電影帝國的斯皮爾伯格，好萊塢往他身上撒了不少的美國中心論、文明優(yōu)越感、居高臨下的胡椒粉。他的成功背后是好萊塢的造夢工廠，是商業(yè)廣告鋪天蓋地宣傳的業(yè)績，是觀眾習慣性地推選皇帝的產(chǎn)物。敘述技巧、個人美學鏡頭、尋覓淚水的風格，渴望著史詩感的盛大節(jié)日，這就是斯皮爾伯格。奧斯卡電影獎是他的衣服，票房是他的手杖，在“斯”牌電影帝國里他漫步在星光大道上。

　　經(jīng)濟色彩濃郁、而和藝術(shù)無關(guān)的《商業(yè)周刊》中文版1998年第11期記錄下斯皮爾伯格的話，“我一生中都沒有足夠的時間來講我想講的所有故事”。作為一個遙遠中國的觀眾我并不感到遺憾，因為他的個人講述早就了無新奇。史蒂文·斯皮爾伯格電影帝國的偽神話不過如此，它還能夠被傳誦多久？當?shù)蹏�在虛偽的神話中建成……它最終總是會倒塌。也許新的帝國已經(jīng)準備好來取而代之了。(馮俊杰)

　　作者：男性，19歲，在讀大學生 居住城市：武漢